agosto 31, 2007

Rodolfo y yo.

Es casi medianoche, mi hijo saltó las cintas, hasta las 11.30hs de la noche, ...y se durmió, y he aquí que estoy un instante con rodolfo, pensando ¿que me pasa con rodolfo?.

Rodolfo es una sola canción, puse los auriculares y el piano es la miel, las canciones son una misma canción bella.
Por momentos es el verdadero amar, por momentos está Sofi, allí escuchando a Spinetta y La Balsa, por momentos baila un vals, y una zamba y es una nena de papá, pero dónde más, "dónde más" siento el disco es en el tema 8 y 9 , allí se vé como sigue Fito esa fé que lo lleva por el mundo y nunca termina, como el primer tren que tomó desde Rosario, con el convencimiento, de él mismo, que es la que más vale, y que su público sean Martín y Margie, me lleva a pensar que no necesita a nadie más, los agujeros que nacieron allí empiezan a cerrarse, con esas dos personitas de público a quién en esta oportunidad él dedica su nombre.

Lucy también está en el cuarto de al lado, y no sé si Lucy y Sofi ven el cielo de Rosario. Y Julieta también pudo haber sido una nena de papá, antes de conocer a su Romeo, y pudieron venir conmigo caminando veredas de zona sur en Rosario.

El cielo de Rosario flota sobre el Paraná, necesito, necesito, necesito, parar el bocho y respirar y aunque ahora en este momento caiga la noche en Okinawa, con belleza y aire: De Plenilunio.......igual está el amor, y no se puede parar, nada nos importará si es amor, por más que digas lo que digas, y aunque me trates tan mal, yo siempre te voy a amar, sin querer sucedió nos dió ese beso la fortuna, no hay nada más importante éste que es el verdadero amor, hay un verdadero amar, y volví a la infancia en pocas palabras, y ahora esa balsa iba al infinito y, la vida también regala gente divina de corazón, muchas las conocí aquí en esta Ciudad Fito Paez y en paezmail, la previa.

nada nos importará si es amor, Sandra Bolatti (Ambar Violeta), parando el bocho y respirando belleza .
gracias Fito!

agosto 30, 2007

El Disco: "rodolfo" para Marguie y Martín.


MÚSICOS
Fito Paez: (Voz y piano)


FICHA TECNICA:
todos los temas compuestos e interpretados por páez


grabado en Studio A

mezclado en Circo Beat


técnico de grabación y mezcla Norberto Hegoburu

asistentes de grabación Roli Obregón, Marina Coretellini

asistentes de mezcla Martín Daneri, Ricardo Gafa Marín

mastering Chris Gehringer en Sterling Sound, NYC.

edición Ricardo Marín, Roli Obregón

asistente de producción Verónica Gavazzi

fotos Nora Lezano y Sebastián Arpesella

diseño Alejandro Ros




Letras:
1-si es amor
La sabiduría llega cuando no nos sirve para nada
no se puede evitar
y todo lo que pasa conviene
Son las reglas del destino, son las reglas del amar

cuando vos querías un abrazo
yo quería emborracharme con los flacos en el bar
cuando yo quería la rutina
vos decías, quiero aire, necesito libertad
cuando vos querías la rutina
yo decía quiero aire, necesito libertad

pero al fin, si es amor, cruzará huracanes y tormentas
Pero al fin, si es amor, beberemos sólo su belleza

al otro día como el ave fénix
me levanto con el pie derecho y río sin razón
llevo una locura caprichosa
caprichosas las canciones me abren su gran corazón
la música es mi chica caprichosa que cuando no toco el piano
me manda al infierno…

Pero al fin, si es amor, cruzará huracanes y tormentas
Pero al fin, si es amor, beberemos solo su belleza

y si es amor, comeremos en la misma mesa
y si es amor, lo que nunca compartimos
las vidas que no vivimos juntos, las miradas que esquivamos
las mentiras que dañaron
nada nos importará si es amor…



2-sofi fue una nena de papá
Sofi fue una nena de papá
y hoy duerme en cárcel de mujeres
ella no saldrá nunca más
así paga su libertad.

Soledad te amo se tatuó
en las gomas una larcha noche
las flacas se la bancan bien
acá no te podés caer.

El cielo casi no se ve
a menos que volés muy alto
mate, porro, dedo y queramint
la vida es este trago amargo.

Y las lágrimas son de verdad
acá no existen los cocodrilos
la ducha no se puede usar
nos recagamos todas de frío.

Necesito, necesito, necesito
parar el bocho y respirar.

No sé como llegué hasta aquí
el viejo me tocaba mucho
el día que te conocí
no me lo olvido nunca más.

Yo estaba sola en un rincón
en el patio mordiéndome las muelas
vos me cantaste "Maribel se durmió"
al oído con la mano dentro de mi pantalón.

Yo creo que el mundo no es feliz
la gente tiene mucho miedo
no tuve hijos, me lo perdí
soledad, tendré una vida sin ti?

Necesito, necesito, necesito
parar el bocho y respirar.

Afuera sólo es un lugar
me dice mi hermanita telepática
quedó muda cuando me vio
pisar al viejo con la rural.

Quiero que venga, que me haga bien
comerme sus ojos a besos
yo sé muy bien lo que esos ojos ven
a veces queman los recuerdos.

Sofi fue una nena de papá
y hoy duerme en cárcel de mujeres
ella no saldrá nunca más
así paga su libertad.


3-vas conmigo
El cielo de Rosario flota sobre el Paraná
el cielo de tus ojos me regala libertad
por más que el universo se traslade de lugar
vos siempre vas conmigo, yendo de ciudad en ciudad.

Oh! mi amor, deja de llorar
esto lo sabes muy bien yo no tengo un lugar
oh! mi amor, déjame llegar
mas lejos en tu corazón, déjame probar, déjame llegar.

I am a nowhere man.

No quiero tu dinero, yo me lo puedo ganar
dame una careta y te digo la verdad
el amor no es el mismo techo, ni ahí
el amor se entrega, no hace falta recibir.

Oh! mi amor, vamos a crecer,
vamos a ningún lugar, lo sabes muy bien
oh! mi amor, déjame llegar
mas lejos en tu corazón,
yo sé que hay algo más
no te escondas más .

I am a nowhere man.

Algún día lo vas a entender,
es que cuando nos echamos a correr
hay mil maneras de seguir
pero ninguna de volver.

4-nocturno en sol +

5-el cuarto de al lado

Yo sólo sé que nunca estuve a la altura
yo estaba muy pirado y vos eras tan pura
también solías ser mi muchachita punk
pero en cualquier caso sabías amar

Recuerdo la mañana yendo al hospital
reías como loca ibas a ser mamá
hiciste yoga sola encerrada en el baño
después te di la mano y pasaron los años

La vida es la reina madre de la inmensidad
la que agita las fieras, la que acerca los corazones
la música es la reina madre y ya no se hable más
silencio que ha llegado ella con sus balas y flores

La sangre juega fuerte, no sabe pensar
desata las tormentas, desde el más allá
por suerte nunca me tomé nada tan en serio
yo sé que ya está todo escrito en el viento

Y todo lo que hacés por obligación
se lleva la alegría de tu corazón
y quién se va a creer lo que cuentan los diarios
yo creo en el amor a través de los años

Yo sólo sé que nunca estuve a la altura
yo me hago el inocente y vos te hacés la dura
igual está el amor, no se puede parar
los hijos en el cuarto de al lado



6-cae la noche en Okinawa
(para Gerardo Gandini)
El sol se esfuma en el mar
todos los brillos se van
no es nada más que una ilusión
algo más grande que Dios.

Nada se puede mover
todo está en puntas de pie
es el veneno de la flor
corta la respiración.

Cosas que el tiempo llevó
cosas que el tiempo borró
epifanía del corazón
nace en la piel la oración

A dónde crees que vas?
luna que mojas el mar
mientras soñás que te dormís
el mundo entero sigue aquí.

Sueña que sueña que es
algo que sueña a su vez
pero el lucero sale a alumbrar
y nos señala un camino, señala el camino
en la noche profunda, serena llegó.


7-siempre te voy a amar
Por más que me digas lo que digas
y aunque me trates tan mal
y aunque me eches a palos
yo siempre te voy a amar.

Aunque te vayas con otros
aunque me arrojes al mar
vos sos la sal de mi vida
yo siempre te voy a amar.

Siempre, yo siempre te voy a amar...
siempre, yo siempre te voy a amar...

Aunque me lleves a jucio
o me quieras envenenar
aunque Clarín te ponga mala
yo siempre te voy amar.

Donde yo voy vas conmigo
no lo podés evitar
y aunque jamás me lo creas
yo siempre te voy a amar.

Siempre, yo siempre te voy a amar...
siempre, yo siempre te voy a amar...

Algunas cosas en mi vida
sé que no van a cambiar
a cara o ceca querida
yo siempre te voy a amar.

Siempre te voy a amar...
yo siempre te voy a amar.


8-mágica hermosura
Sin querer sucedió
nos dio ese beso la fortuna
la mamá del amor
nos dio un regalo de la luna.

Todo lo que viene se pasa
si no pasa hay dolor
ésta. nena, siempre es tu casa
y está entrando este sol.

La canción sos vos
la melodía sólo una
la cantás en tu jet boeing
no tenés miedo a las alturas.

Todo lo que viene se pasa
si no pasa hay dolor
ésta. nena, siempre es tu casa
y está entrando este sol.

Por eso siempre vas a estar en mi alma
libre, abierta y plena de luz
es que el tiempo llega y se pasa
y no quiero convertirme en tu cruz.

Es tan profundo el río y arrasa
se lleva todo, todo y chau, chau se acabó
por eso vas a estar en mi alma
dentro de mi corazón.

No llegué al contestador
hay que fumarse la locura
que otra piel te abrazará
y que otra mágica hermosura.



9-el verdadero amar
Ella era la mulita de Bernal
pero terminó en Avellaneda
con el loco, el pibe bravo del lugar.

Tomaban pastas, meta base, duro al poxirán
él era Romeo y ella Julieta
y la vida no valía nada.

Si ves un rati, tan sólo chiflás
yo rajo por la puerta de atrás
cuando la loca se quiso acordar de nada
él ya tenía una bala en el pecho
chau, mi amor, te espero allá…
pará loco, no te vayás, sabés que voy a tener un pibe tuyo…
esperá yo te espero arriba...
llevá yerba buena...

Ella ya se rescató de su prisión
ya dejó el alcohol y la frula mala
no piensa más que en su resurrección.
Lucy, su nena, tiene 12 años y empezó
ya se hizo tatuar en la frente
"a mí nunca me van a agarrar".

Un día más bajo el cielo,
es tan sólo eso, un día más
tiene un chonguito divino
que le trae paquitos de fumar.

Ya pasado el tiempo
la loca se enamora del cura del lugar
es un hombre bueno
las leyes del deseo son bravas por acá
por eso no importa
se miran en la misa y lo ayuda a cocinar
lo único que importa,
es que hagamos un intento y salvemos el lugar.

Lucy ya no duerme en casa...dónde está?
su madre sabe bien que se debe apurar
si no la saca ahora no hay salida
entonces, carga el chumbo
con 6 balas en el tambor
y la va a buscar al aguantadero
empuña el escudo del amor.

Déjala ir, vos tomatelás
si alguien se hace el vivo
no cuenta más el cuento
la mala suerte la acompañó
y al despertar tenía dos tiros en la espalda
oh! mamá, no te vayas...oh! mamá,
no te vayas...no te vayas mamá.

Salve virgen de las locas, sálvala
el cura la besó, dulce en la boca
esta boca es mía, nada más, pensó
quiera Dios que no se vuelva a repetir
Lucy se salvó y la loca terminó
con el loco al lado en la Chacarita.

Hay un amor verdadero
éste, que es el verdadero amar
no hay nada más importante
éste que es el verdadero amar
hay un verdadero amar.
mato y muero por vos…
éste que es el verdadero amar.


10-waltz for Marguie

11-gracias

La guitarra de Spinetta está en casa
una vez se la olvidó
cuenta historias desde el bajo Belgrano
donde alguna vez sonó
se vuelve invisible, es tan increíble
Beto le habla desde el sol
ama a una azafata de un tren fantasma
son los rayos del amor.

Litto Nebbia me invitó a un ensayo
a cantar una canción
era una de los primeros Gatos
me temblaba el corazón
y volví a la infancia, en pocas palabras
pero 30 años después
y ahora esa balsa iba al infinito
qué seriamos hoy sin él?

Sus músicas nos hacen brillar
sus músicas nos hacen cantar
sus músicas nos cuentan
que algunas cosas están en su preciso lugar.

Charly puso todo patas arriba
cuando tuvo el mellotron
como nadie nos contó la Argentina
y un buen día la quemó
su querida Alicia avisó que un día
el juego se terminó
pero sus astillas son las maravillas
de su extraó corazón.

Sus músicas nos hacen brillar
sus músicas nos hacen cantar
sus músicas nos cuentan
que algunas cosas están en su preciso lugar

12-zamba del cielo
La vida es una hoguera
que quema toda ilusión
la vida también regala gente divina de corazón.

Las cosas siempre suceden
las más hermosas son sin querer
qué suerte que hoy la alegría tiene tu nombre y tu piel

Y alumbrados por estrellas
bajo un cielo protector
dormiremos abrazados
con la luz que da el amor
al calor que da el amor.

La vida me ha dado mucho
pero también me quitó
la vida es este río de maravillas y de dolor.

La vida es una hoguera
que quema toda ilusión
se enciende la melodía,
euforia paez com ar
el fuego eterno entre los dos
esta es la zamba del cielo
que es un regalo del corazón.

gracias a:

COKI DEBERNARDI, amigo de viaje,

a AKI SUZUKI y

ADRINA LESTIDO por sus inspiradoras fotos,

a B C,

AFO Y ALE AVALIS.

por incondicionales:

VERÓNICA GAVAZZI

MARINA PUEYRREDÓN,

FERNANDO RUBIO,

DIEGO POLERI,

JUAN PABLO SÍVORI,

CARLOS OLMEDO,

GONZALO ALORAS

Y A VANDERA por la companía..

producido por paez.





agosto 29, 2007

En mi casa, hay silencio y se llama: Rodolfo

Tengo mi Rodolfo"Original", aún no lo abrí, ni escuché, algo me dice que lo escuche mañana,hoy tuve una sensación hermosa. Walter ya compré el tuyo también y mañana se va pal Pérú, como cuando Lima fue París.
Cuando lo escuche ya hablaremos, de Rodolfo, del cd Del ´63 que aún tiene celofán, de Moda y Pueblo y De mi Vida con Ellas que no compré, y los cd originales que aún me faltan, cuando sólo había vinilos y cassettes para comprar.
EN ROSARIO Y EN TODO EL PAÍS SE EMPEZÓ A VENDER:
Los precios en Rosario son:
En Utopía Records $28, en Music Shop $29 , en Tal Cuál $30 y en el Shopping $32.
El 17 de SEPTIEMBRE AVANT PREMIER DE :¿DE QUIEN ES EL PORTALIGAS? EN EL CINE MONUMENTAL DE ROSARIO .

agosto 28, 2007

No hay nadie en el espejo que me pueda responder?

¿Cuándo sale Rodolfo en Rosario?
Fito : ¿que difícil es estar de este lado
del escenario?
¿Esperando?
Pero la espera es maravillosa a la vez, para degustar abriendo el celofán
y poner el cd en la bandeja y ver ¿que pasa?
Ambar Violeta esperando a Rodolfo.
Hoy : Fito estuvo en La Rock and Pop,
en Day Tripper
=2&minisitesectionid=220&id=3225
Mañana : Miércoles 29 en Radio Mega.
(radio en vivo-Horario a confirmar)

agosto 27, 2007

Mañana sale "Rodolfo" y hay estas novedades .

Buenas a todos!!. Espero que hayan empezado bien la semana, hoy escuchando radio Mega 98.3 de Buenos Aires ( http://www.mega983.com.ar ) dónde pasaron un tema del disco “RODOLFO” que no dijeron el nombre y también dijo la conductora del programa que entre hoy y mañana iban a estar todo el día pasando temas del disco, ya que MAÑANA salía a la venta.

Mañana martes 28 FITO estaría presentando su nuevo CD en el programa de radio “Day Tripper”de 13 a 17 horas por FM rock and Pop de Buenos Aires ( http://www.fmrockandpop.com ) aunque no es oficial, pero estaría bueno que si pueden la escuchen.
La info : gracias a Mario.

mms://200.59.146.10/rockandpop-ba

Fito desnuda su esencia en su trabajo más intimista


Nota : Diario La Capital: 27/08/2007 ,Rosario.
“Rodolfo”, el disco que el rosarino grabó a piano y voz, saldrá a la venta este miércoles

Pedro Squillaci / La Capital

Como si fuera un indio que usa un palo y piedras para mandar señales de humo, Fito Páez echa mano a su piano y su voz en “Rodolfo” para comunicarse. Son sus instrumentos básicos para desnudar su más pura esencia y hablar del mundo que lo rodea en un pantallazo sensible sobre el pasado, presente y futuro. El amor y la música, una pareja inseparable en la vida de Páez, florecen en este disco que estará desde pasado mañana en las bateas .

   Que un disco se llame “Rodolfo” es una carta de presentación. Es como poner el DNI sobre la mesa y decir: “Este soy yo, Rodolfo, el chico de Rosario que un día se fue de calle Balcarce con un teclado a cuestas y hoy, 25 años después, ya soy Fito Páez, y estoy aquí para cantarlo”.

    La frase imaginaria transpira en cada uno de los 12 canciones de este disco, que hasta incluye dos temas instrumentales “Nocturno en Sol +” y “Waltz for Marguie” donde sobrevuelan esas clases de música clásica que tomaba en el Instituto Scarafia.

    Así como alguien dijo alguna una vez que “el peine es algo que te dan cuando te quedás pelado”, aquí Fito canta que “la sabiduría llega cuando no nos sirve para nada” y explica el camino del destino que conduce a un amor real en “Si es amor”, una canción redondita para abrir el disco, y que da el termómetro ideal de lo que se viene a nivel expresivo.

   “Sofi fue una nena de papá” relata una historia cruda en una cárcel de mujeres, con letras directas, claras y sin rodeos, como a lo largo de todo el trabajo. En la misma sintonía se ubica “El verdadero amar”, donde aflora una historia de marginales, en una suerte de continuación de “11 y 6” y



“El chico de la tapa”.

   Las músicas de este disco revelan el tesoro de Páez a lo largo de la historia del rock nacional. Fito es esto, un cancionista que aprendió muy bien la lección de sus maestros artísticos, y aquí lo expresa en “Gracias”, donde homenajea a Spinetta, Nebbia y García.

   Hay baladas, improntas rockeras, un aire de zamba, pero sobre todo un gran respeto por las buenas melodías. “El cuarto de al lado” y “Cae la noche en Okinawa” desnuda uno de los momentos más iluminados del disco por su vuelo expresivo.

   “Siempre te voy a amar”, que es lo más bajo del CD, es una declaración de amor para una persona del pasado, y sobre la cual ofrece tantas pistas como incógnitas.

   Lejos de las estridencias, “Rodolfo” asoma como el disco ideal para degustar de a poco, como esos tintos añejados, que se saborean tras el segundo sorbo, y cada vez más. Vale la pena tener una copa a mano.

agosto 26, 2007

rodolfo, El Nuevo Disco junto a su amor el Piano: ¿a quién estará dedicado?



DISCO NUEVO:
rodolfo
$25.90
Fecha de Salida:
Miércoles 29 de Agosto 2007
Lista de Temas.

1 si es amor (ver Letra más abajo)
2 sophie fue una nena de papá
3 vas conmigo
4 nocturno en sol + (piano)
5 el cuarto de al lado (ver letra más abajo)
6 cae la noche en Okinawa
7 siempre te voy a amar
8 mágica hermosura
9 el verdadero amar
(ver letra más abajo)
10 waltz for magie
11 gracias
12 zamba del cielo
(ver letra más abajo)

Comentario
RODOLFO es un álbum diferente a todo lo que Fito Páez hizo previamente. Es un disco de canciones nuevas que Páez escribió para tocar como solista, con su voz y con su piano, una frase atrás de la otra. Nada más y nada menos. El resultado es un Fito que se despliega a gusto, libre, sin ninguna limitación a través de los distintos climas, temas, ambientes, ritmos y velocidades que se suceden de canción en canción.
Fito Páez, uno de los grandes artistas de la música argentina contemporánea, tiene una obra discográfica inigualable, exitosa, en formato eléctrico, acústico, con distintas bandas, en colaboración… este es su primer y único disco solo con piano. Es un clásico antes de nacer.
***PORTADA Y TRACK LISTING NO DEFINITIVOS***
Este producto estara disponible el miércoles 15 agosto, 2007.

Fuente : Soy Rock
Foto : gentileza de Nefer_2

Música y cine según pasan los años, (Diario, La Nación 26/08/2007)



El intérprete rosarino habla de Rodolfo, su flamante CD y de su nueva película ¿De quién es el portaligas?


Sonidos, imágenes, letras. Todo en su lugar y todo a la vez, conviviendo, yendo de uno hacia otro, alimentando nuevas visiones. El arte en acción. Contado en un disco, Rodolfo ; en una película, ¿De quién es el portaligas? , y en las columnas que aparecen cada semana en el suplemento adnCULTURA. Un resumen posible de estos tiempos en la vida de Fito Páez y también el de una tarde de charla, en su casa. Tiempo de producción, pero como siempre sucede en el arte y en la vida, el tiempo de hoy no es sin el tiempo de ayer. El de la siembra, el de la preparación. Y así como todo, Rodolfo , que se edita esta semana, tiene su propia, aunque sí, e inevitablemente, entreverada con la de la película.

El recorrido podría abarcar la vida entera (incluso sin aventurarse a interpretar de buenas a primeras el título elegido), pero Páez elige datarlo en 2003. "Cuando se resolvió el disco fue de una forma muy contundente. Se compuso, se grabó y se mezcló en un mes, mes y medio. Pero para llegar ahí el laboratorio comenzó en 2003", asegura. Fue entonces cuando registró, en su estudio Circo Beat, una serie de sesiones de grabación con público (amigos, allegados, algunos periodistas), en las que con su piano interpretaba temas de Jacques Brel, Bob Dylan, Violeta Parra, Spinetta, Tom Jobim, Caetano, Buarque y otros. "Probaba, pero no sabía qué estaba buscando; y mirá dónde terminó", dice ahora, mirando para atrás, y preguntándose lo que seguramente no se preguntó demasiado entonces.

"Hicimos una pequeña edición de un álbum casero, Dreaming Marietta , con Coki [De Bernardi] y Carlos Vandera, pero no me convencía porque eran covers. De alguna forma, eso devino en Moda y pueblo [el disco grabado con Gerardo Gandini y una orquesta de cuerdas], que fue como un segundo paso que sirvió para afilar muchísimo la interpretación en el piano y la voz. Era muy despojado, aunque había un quinteto de cuerdas acompañando. Esa fue la última gimnasia para llegar a esto. Yo no sabía qué miércoles había detrás de todo ello, pero era el deseo oculto de hacer un álbum sólo con piano, pero con canciones nuevas. En un momento me sentí preparado y como te pasa siempre, que no te das cuenta, vas y lo hacés, sin los dilemas que aparecen ahora."

En el tiempo entre aquel Moda y pueblo y este Rodolfo surgieron la mayoría de las doce canciones nuevas. Más precisamente, en la época en que, tras la filmación en Rosario y Córdoba, se abocó a la edición de ¿De quién es el portaligas? "Me pasaba 8 o 10 horas con la mezcla de la peli, llegaba y, en vez de tomarme un Rivotril, me sentaba al piano y me pasaba otras 8 o 10 horas. Estaba buenísimo", recuerda.

Se ríe, se escucha la carcajada Páez, porque agrega rápido que sí, que también se tomaba alguna copa, y leía algo, y estaba con sus hijos. Que nunca nada es tan ordenado. Como no lo es la vida, como no lo es la creación, como tampoco lo fue esta nota en la que las preguntas y respuestas se alternaban con comentarios sobre el libro Crónicas de Dylan , sobre las próximas columnas que anda barajando, sobre los hijos y las buenas madres que tienen, o sobre fotos de los hijos, que inspiran la vida y otras que inspiraron canciones (fueron las de Adriana Lestido sobre mujeres presas que funcionaron como disparadoras de "Sofi fue una nena de papá" y un amanecer de Aki Suzuki que transmutó en "Cae la noche en Okinawa").

Dos caras, una moneda

Así como convivieron, la película y el disco también aparecen como dos miradas opuestas. A lo neto de un álbum de piano y voz se enfrenta la peli en la que el tono es exagerado y desopilante, incluidos los vestuarios y peinados tan ochentosos. "Sí -acepta-, es así pero a la vez fijate que los dos cuentan lo mismo, hablan del paso del tiempo y de los vínculos a través del paso del tiempo. Cualquier letra de este disco ligada a la pareja podría ser la canción favorita de alguno de los personajes de la peli a los 40 años. «Si es amor», «El cuarto de al lado», por ejemplo."

La charla también lleva a su anterior trabajo como director, Vidas privadas , tan el reverso dramático de esta comedia. Y, otra vez, encuentra que son distintas, pero no tanto. "En las dos el tema es la familia, se sigue rondando sobre lo mismo, en el guión original de Vidas... , escrito con Alan [Pauls], la idea era cómo seguía el vínculo después de todo lo que había sucedido, después del incesto, del asesinato del padrastro; hablo de la versión del DVD (con el «corte del director»), que es más rara, en la que aparece lo siniestro. Acá, en ¿De quién es el portaligas? no, porque las cosas se pueden rehacer. Eso es lo bueno del cine que hace que el mundo sea como uno quiere."

De regreso en la sobriedad del disco, el no utilizar más que piano y voz pareció también abrir nuevas posibilidades. La limitación usada como motor. "Creo que aquí puse todo lo que sé de música. Pero tuve que tomar decisiones, por ejemplo, la de no encararlo jazzísticamente, aunque sí hay algo, en el fraseo de la voz, en algunas armonizaciones de «Zamba del cielo», pero muy en cuenta gotas. Fui más al piano de la música popular, a McCartney y Charly, a la canción sobria, popular".

Y, así como el compositor norteamericano Aarón Copland contaba que, en un viaje a Brasil, fantaseó con componer una pieza sólo para berimbau y su única cuerda, y sabía que resultaría algo interesante, porque, según escribe: «La confianza en el manejo de instrumentos y la natural adaptación a las limitaciones de cualquiera de ellos constituyen las armas del compositor», Páez cuenta sus peripecias. "Me obligó a profundizar en la idea del piano como una orquesta, algo que sabía teóricamente, pero de lo que ahora me di cuenta perfectamente."

En el aire de la tarde siguen pasando cosas. Charlas sobre dónde y cómo serán los shows, en octubre, de presentación de este disco en vivo; sobre el misterio, los errores y lo no dicho o mostrado que son el corazón mismo de una obra de arte; sobre una entrevista que vio en la tele a Simone de Beauvoir y cómo le recordó a Leo, el personaje de la película que a su vez le recuerda a otra de las "mujeres de su vida", y de haberse convertido ahora en columnista de adnCULTURA . Escribir, dice, escribió siempre. Bajaba a palabras las ideas que se le aparecían sobre música y músicos, pero también sobre la vida y lo que sucede en este mundo. Siempre, hasta ahora, en un ámbito limitado a su entorno. "¿ Blog ?, no, para nada, nunca se me ocurrió -dice riendo-. Quizá me arrepienta en unos años, pero no, demasiado democrática la Internet, mucha gente diciendo muchas pelotudeces." En las columnas intenta, dice, hacer algo desde un lugar muy personal, pero que a la vez no sea un hablar de sí mismo. "Lo hago muy humildemente", asegura quien este año, fue invitado a participar del Congreso de la lengua en Colombia. "Fue muy interesante -recuerda y comenta el texto de Kureishi sobre inmigrantes que leyó allí-, pero ahora van a pensar que soy un intelectual", dice y larga otra de sus grandes carcajadas.

Por: Adriana Franco
De la Redacción de LA NACION



"Ellas" y los vertiginosos ochenta




"La peli es un festival de las chicas", dice Páez. Y es cierto. ¿De quién es el portaligas? es una comedia disparatada y alocada en la que las tres protagonistas (Julieta Cardinali, Romina Ricci y Leonora Balcarce) miran hoy lo que hicieron veinte años atrás, en los vertiginosos ochenta, en un retrato de época que disfrutarán quienes vivieron aquellos tiempos de Parakultural y exceso.

"Es que las mujeres son frágiles, son locas, son muchas cosas -sigue quien tituló su compilado doble Mi vida con ellas - y sí, en la película, las mujeres son multidimensionales, como en la vida real. Los hombres somos más netos, nos gusta emborracharnos, ver fútbol, por supuesto también otras cosas, pero hay algo de monos que tenemos que está muy claro. Somos básicos, y ojo que lo digo haciendo una defensa de eso, pero nosotros juramos amor para toda la vida; la mujer es más enrevesada, más compleja y, para escribir, mucho más divertida."

En ¿De quién es el portaligas?, que se estrenará el 20 de septiembre (con una avant-première tres días antes en Rosario), hay también muchas citas. Al cine mismo (y cada uno se divertirá viendo y descubriendo planos y tomas homenajeadas) y a personajes. Los amigos están allí, actuando, pero también como inspiradores: Fabi Cantilo, siendo la que podría ser, la que fue, la que es; Gonzalo Aloras, enredado con el portaligas pero también responsable de la música, y hasta Eusebio Poncela como modelo del mafioso interpretado por Darío Grandinetti.

agosto 25, 2007

Fito Páez. Columna de Adn Cultura :Diario Nación 25/08/2007.No dejen de leerlo es imperdible!


Pequeñas barbaridades
La virtud del error
¿Qué sería de Spinetta sin sus acordes? ¿Qué pasaría con Chico Buarque sin Río de Janeiro? ¿Podría Bob Dylan no ser un porfiado? En lo incorrecto, en la equivocación, aparece el factor humano. Y entonces se revela el estilo de un creador
Sábado 25 de agosto de 2007


Por Fito Páez
Para LA NACION- Buenos Aires, 2007


El estilo es la gracia que nos diferencia del resto del mundo. Creo que fue Pedro Almodóvar el que, en alguna de sus entrevistas, respondió que una suma de errores hace un estilo. Y más allá de la respuesta ingeniosa, se puede detectar una profunda verdad allí, porque en lo no civilizado, en lo incorrecto se detecta el factor humano, lo que en verdad nos toca a todos, que es la virtud del error. El error revela. Los cálculos aritméticos no pueden terminar de explicar, bajo las apariencias formales, la diferencia espirituosa entre una música y otra, entre una mirada y otra, entre una escritura y otra. Allí radica la fuerza del estilo. Porque no existe el estilo científico en el arte. Sí, acaso, el método de deducción o de construcción del lenguaje, pero no se arriba a nada sin una pulsión sanguínea y un inconsciente activo que construyan una fuerza de ataque permanente contra la idea del sentido y que, por ende, contrapesen la producción consciente.

Una de las últimas grandes discusiones filosófico-musicales se produjo hacia mediados del siglo XX y tuvo como protagonistas a Igor Stravinski, ruso, artista moderno empeñado en intentar demostrar que la música solo era matemáticas, y John Cage, hijo de los Estados Unidos de América, artista moderno más en consonancia con la idea del caos. Lo curioso es que en ambos casos las ideas parecen atravesadas por obras que no corresponden con los enunciados que postulan. Stravinski creó orquestaciones que solo revelan un corazón ardiente y sensible a los hechos del espíritu, y Cage, de apariencia más espiritual, en una obra plena de casualidades utilizó todos los elementos que pudo arrebatarle a la conciencia. Aquí el estilo también estaría dado por la contradicción. ¿Qué es un estilo, entonces, si no se emparenta con la detección de las propias contradicciones y puestas en escena en la pasión de una obra?

Se observa cada vez con más asiduidad en todos los rincones del mundo cómo se critica la repetición en artistas con más de 2 o 3 décadas de vigencia, exigiéndoles en nombre de una moral realmente "artística" que se renueven y sigan inventando lenguajes. Es que la velocidad a la que van las cosas en el mundo impone, por desesperación, la novedad meramente por ser nueva, en detrimento de una verdad inmanente que le es revelada a todo aquel que sabe esperar y no vivir pendiente del ultimísimo grito de la moda, que más que grito pareciera un tímido suspiro agónico. Así, las obras de los grandes artistas se construyen en el tiempo, sin que presten demasiada atención a los cacareos de la época de turno; y así también se construye un estilo. Se trata de convivir con las cosas, dejarlas respirar, alejarlas, acercarlas, que a uno lo alejen, dejarse llevar por eso que nos toma y aprender a disfrutar de eso que posiblemente no esté en nuestros planes, o sea, que no forma parte de nuestro estilo. Y tomar de allí lo mejor. Es maravilloso leer las Crónicas de Bob Dylan y observar que todas las decisiones que tomó a la hora de elegir lo que iba a contar y cómo iba a hacerlo tuvieron que ver con cosas que le interesaban y con nada más. Eso es todo un estilo.

¿Cómo pedirle a Martin Scorsese que evite en sus filmes el acercamiento veloz hacia algún objeto? ¿Cómo pedirle a Antonio Di Benedetto que no sea austero y recurrente? ¿Y a Robert Bresson, que deje de utilizar el lente 50? ¿Y a Spinetta, que no utilice sus acordes, invenciones personalísimas que lo distinguen, entre otras cosas, de cualquier guitarrista del mundo?

En fin, la lista no tiene límites. ¿Podría considerarse a Oscar Wilde imperfecto, cuando toda su obra contiene el ingenio y la emoción en perfecto equilibrio? ¿Podría Charly García ser pensado sin la idea del caos y la sobriedad en una misma pieza musical? ¿Alguien podría pedirle a Chico Buarque de Hollanda que elimine el ser carioca de sus canciones? Son, todos, grandes creadores cuyo espíritu sigue el curso de algún personalísimo designio del espíritu, ese mismo al que también, en algún momento, habrán tenido que traicionar para saber de qué se trataba el asunto, para terminar de perfeccionar ese bien tan esquivo y tan preciado llamado estilo .

agosto 24, 2007

"Las cosas siempre suceden, las más hermosas son sin querer"

Así dice : "Zamba del cierlo", ¿será que Rodolfo? ¿llegará sin querer?

Según la mayoría de las disquerías sale a la venta el Miércoles 29 de Agosto de 2007. Ya dejen de llamar por unos días....nada sucederá estos días.

FITO PAEZ TEATRO OPERA.: 5, 6 Y 7 DE OCTUBRE 2007.

Teatro Opera: Av. Corrientes 860 - CAPITAL (BS.AS).
Subte: B-C-D / Colectivos: 5-6-7-9-17-23-24-26-29-39-50-59-67-70-75-98-100-102-106-109-111-115-132-142-146-155
ENTRADAS:


Preventa: CITIBANK desde el 21 de Agosto, llamando al 4021-9700, en Abasto, en Viamonte 560 (loc 6), Mendoza 2467 y en el teatro.

Precios:
Las entradas van desde $ 120 a $80 en Planta Baja : Plateas.
y de $70 a $30 en Planta Alta: Super Pullman y Pullman.

agosto 22, 2007

Hoy, en el Diario "La Capital " de Rosario :2do. Suplemento Especial de "La Trova Rosarina"

"El Comienzo"
de
"La Trova Rosarina"
No se puede ver por internet el suplemento.
Hay que comprar el diario.
Les copio una parte de lo que escribió Zapo Aguilera.
En este suplemento Nro. 2
(Pág. 13 Título: Estación de Maniobras 2)
Tenía 15 años Tenía 15 años cuando pasábamos a buscarlo por el colegio y se aparecía vestido de camisa blanca, corbata oscura, pantalón gris y bleizer azul. “subí Fito, dale!” De allí íbamos a la sala de ensayo del “Banquete”, un grupo de “rock” que integrábamos: Fito Páez, Rubén Goldín, y quien les habla, el Zapo Aguilera, entre otros.
Una tarde de verano apareció Juan C. Baglietto a proponernos formar parte de su banda. Le habían hablado mucho y bien del talento de Fito. En cambio yo, lo conocía desde cuando Juan animaba fiestas infantiles y siempre nos quedaba pendiente el tocar junto. La ultima vez recuerdo, estábamos sobre el escenario de un colegio religioso de Rosario listos para salir a tocar cuando nos censuraron por las canciones que teníamos en el repertorio, alguien buchoneó, era la época del proceso militar.
Mi percepción me decía que Este era el momento. Los demás integrantes eran Silvina Garré y el “Muerto” Sainz. Quedaba vacante un guitarrista y con Fito le insistimos a Juan para que invitara a Rubén Goldín, tuvimos que hacer un gran esfuerzo, no era fácil de colocar el renguito, pero resultó. Así quedo compuesta la banda y luego de algunos pocos recitales, Juan nos anoticio que un productor lo había visto y oído cantar en el “Café de la Flor” y le había propuesto grabar en EMI-Odeon de Bs.As. con todos los chiches, imagínense como reaccionamos ante tamaña novedad…Hubo de todo, alegría, insultos, esperanza, descreimiento. Pero por sobre todas esas emociones, sabíamos que era nuestra gran oportunidad.
Debo destacar que la compañía discográfica solo quería a Juan y no el resto de la banda, Pero el se impuso aludiendo que tenia que grabar con sus músicos. No quería profesionales que nos reemplazaran y así fue.
A medida que transcurrían los días, discutíamos la conveniencia de mudarnos todos a Bs. As. Debido a que por un lado teníamos algunos conciertos en la capital, el traslado a Buenos Aires con los instrumentos era muy desgastante, y además se acercaba la fecha de grabación, pero no hubo acuerdo, la mayoría quería esperar, tenían dudas supongo que todo lo que nos prometían no fuera cierto. En cambio Fito y yo estábamos decididos a partir de cualquier manera. Así fue que hicimos punta y viajamos a la capital con una mano atrás y otra adelante, y ahí comienza otra historia.....Continuará.
Zapo Aguilera.

agosto 20, 2007

LETRAS DEL DISCO, El verdadero amar, El cuarto de al lado, Zamba del cielo.


Comentarios del Blog de Osvaldo Bazán.


El nuevo disco de Fito Páez: Rodolfo



Fito Páez, con un vaso de vino en la mano, brinda feliz porque está a punto de parir. En minutos más presentará ante pocos invitados Rodolfo, el nuevo disco que en días más estará en la calle.

"Fue increíble, las canciones vinieron, aparecieron rápidas" me confiesa raramente tranquilo. También me confirma que la película De quién es el portaligas se estrenará el 17 de septiembre en Rosario -que es donde transcurre- y el 20 en todo el país, mientras los periodistas se saludan sabiendo que van a ser parte de uno de esos pocos momentos epifánicos que la música puede dar. Vamos a escuchar "lo nuevo de Páez".

Para quienes nacimos en el '63 y creemos que el muchacho ha pasado por todos los vendavales y sigue siendo un puntal de la música popular argentina, no es poco.

Más aún cuando, en Rodolfo, Páez se desnuda como nunca en su carrera. No hay nada más que su piano, su voz y su talento. Son doce canciones, dos de ellas instrumentales en donde se lo nota confesional, sincero, maduro.

El disco abre con Si es amor, un canto de fe al sentimiento verdadero: "Y si es amor, comeremos en la misma mesa/ y si es amor, lo que nunca compartimos,/ las vidas que no vivimos juntos, las miradas que esquivamos/ las mentiras que dañaron/ nada nos importará si es amor…" Y ese es el tono de las canciones.

Un tipo que se abre al medio y cuenta lo que le pasa sentado al piano. Lo que implica sinceridad, implica que el tipo sabe tocar el piano, que le pasan cosas y sabe contarlas. Mucho en el momento terrible de la música popular argentina (y por qué no, mundial).

Están esas historias que Páez cuenta como de primera mano: Sofi fue una nena de papá (y hoy duerme en cárcel de mujeres/ ella no saldrá nunca más/ así paga su libertad), la devastadora El verdadero amor, con ratis, nenas de 12 años tatuadas, pasta base y poxirrán; el consabido homenaje a los padres de la patria musical Spinetta, Nebbia, García; una zamba del 2007 que pide a gritos ser cantada por Mercedes Sosa y hasta un nocturno inspirado en Chopin.

La audición se realiza en un estudio de grabación. Fito baja las luces y se hace el silencio. Escuchamos las canciones con un nudo en la garganta: eso que hay ahí es emoción.

Silencio final. Algunos aplauden pero suenan extemporáneos esas manifestaciones entusiastas en estas condiciones. Es una música no demasiado apta para estos tiempos de caños y grandes hermanos. Es una música que no permite ser usada como telón de fondo de una fiesta aburrida. Una música que exige, nada light; una música con la que mejor comprometerse o, directamente, dejarla pasar.

Rodolfo, se llama el disco. Hoy Fito Páez no es el luminoso imán que en los '90 descubrió el amor después del amor y con eso llenaba estadios. Es un tipo maduro, con cosas para decir y buenas maneras para hacerlo, al costado de un camino mediático que, decidió, no era lo que quería para su vida. No son muchos en el país -ni en el mundo- los que tengan intenciones de comunicar y crean que hay cosas que valen la pena ser dichas. Es un buen momento para darle una oportunidad: esas canciones valen la pena.

Me voy corriendo de ahí al recital de Miranda! No hay homenaje a un pasado glorioso en el Gran Rex. Hay miles de nenitas y nenitos que sólo quieren divertirse moviéndose con una música que los identifica. Pienso en lo evidente, todo gira y ahí está el caldo de cultivo de las nuevas sensibilidades. El mundo sigue andando.


Más novedades del Planeta Páez



el verdadero amar

ella era la mulita de Bernal
pero terminó en Avellaneda
con el loco, el pibe bravo del lugar

tomaban pastas, meta base, duro al poxirán
él era Romeo y ella Julieta
y la vida no valía nada

si ves un rati, tan sólo chiflás
yo rajo por la puerta de atrás
cuando la loca se quiso acordar de nada
él ya tenía una bala en el pecho
chau, mi amor, te espero allá…
pará loco, no te vayás, sabés que voy a tener un pibe tuyo…
esperá
yo te espero arriba... llevá yerba buena...

ella ya se rescató de su prisión
ya dejó el alcohol y la frula mala
no piensa más que en su resurrección.
Lucy, su nena, tiene 12 años y empezó
ya se hizo tatuar en la frente
"a mí nunca me van a agarrar"

un día más bajo el cielo, es tan sólo eso, un día más
tiene un chonguito divino que le trae paquitos de fumar

ya pasado el tiempo
la loca se enamora del cura del lugar
es un hombre bueno
las leyes del deseo son bravas por acá
por eso no importa
se miran en la misa y lo ayuda a cocinar
lo único que importa,
es que hagamos un intento y salvemos el lugar

Lucy ya no duerme en casa...dónde está?
su madre sabe bien que se debe apurar
si no la saca ahora no hay salida
entonces, carga el chumbo con 6 balas en el tambor
y la va a buscar al aguantadero
empuña el escudo del amor
déjala ir, vos tomatelás
si alguien se hace el vivo no cuenta más el cuento
la mala suerte la acompañó
y al despertar tenía dos tiros en la espalda
oh! mamá, no te vayas...oh! mamá, no te vayas...no te vayas mamá.

salve virgen de las locas, sálvala
el cura la besó, dulce en la boca
esta boca es mía, nada más, pensó
quiera dios que no se vuelva a repetir
Lucy se salvó y la loca terminó con el loco al lado en la Chacarita.

hay un amor verdadero
éste, que es el verdadero amar
no hay nada más importante
éste que es el verdadero amar
hay un verdadero amar.
mato y muero por vos…
éste que es el verdadero amar.



el cuarto de al lado

yo sólo sé que nunca estuve a la altura
yo estaba muy pirado y vos eras tan pura
también solías ser mi muchachita punk
pero en cualquier caso sabías amar

recuerdo la mañana yendo al hospital
reías como loca ibas a ser mamá
hiciste yoga sola encerrada en el baño
después te di la mano y pasaron los años

la vida es la reina madre de la inmensidad
la que agita las fieras, la que acerca los corazones
la música es la reina madre y ya no se hable más
silencio que ha llegado ella con sus balas y flores

la sangre juega fuerte, no sabe pensar
desata las tormentas, desde el más allá
por suerte nunca me tomé nada tan en serio
yo sé que ya está todo escrito en el viento

y todo lo que hacés por obligación
se lleva la alegría de tu corazón
y quién se va a creer lo que cuentan los diarios
yo creo en el amor a través de los años

yo sólo sé que nunca estuve a la altura
yo me hago el inocente y vos te hacés la dura
igual está el amor, no se puede parar
los hijos en el cuarto de al lado



zamba del cielo

la vida es una hoguera
que quema toda ilusión
la vida también regala gente divina de corazón

las cosas siempre suceden
las más hermosas son sin querer
qué suerte que hoy la alegría tiene tu nombre y tu piel

y alumbrados por estrellas
bajo un cielo protector
dormiremos abrazados con la luz que da el amor
al calor que da el amor

la vida me ha dado mucho
pero también me quitó
la vida es este río de maravillas y de dolor

la vida es una hoguera
que quema toda ilusión
se enciende la melodía, el fuego eterno entre los dos
esta es la zamba del cielo que es un regalo del corazón.

Estas son sólo tres de las diez nuevas letras que escribió Fito Páez para su próximo disco Rodolfo, que traerá además dos temas sólo al piano.

Éste es el nombre y orden de las canciones: 1) Si es amor. 2) Sofi fue una nena de papá. 3) Vas conmigo. 4) Nocturno en sol +. 5) El cuarto de al lado. 6) Cae la noche en Okinawa. 7) Siempre te voy a amar. 8) Mágica hermosura. 9) El verdadero amar. 10) Waltz for Marguie. 11) Gracias. 12) Zamba del cielo.

La semana que viene el disco Rodolfo estará en la calle y será el regreso del muchacho del piano. Y el 29 de septiembre a las 19 Much Music pondrá en el aire como parte de sus festejos de 15 años el Íntimo interactivo con Fito, grabado en La Trastienda con Gonzalo Alores, Vandera, Pity y Vicentico como invitados especiales.

Debería comentar alguna cosa sobre todo esto. Por ahora no tengo qué. Seguro que vos sí.



agosto 19, 2007

Youtube y Much Music

FITO PAEZ Y PITI ALVAREZ.
CABLE A TIERRA
http://www.youtube.com/watch?v=9iHV2GufHKc

FITO PAEZ Y VICENTICO
GIROS
http://www.youtube.com/watch?v=SxWjl8lSTWE

En son de Páez (La Voz del Interior, 18/08/2007)



Con una película a punto de estrenar y disco nuevo, el cantante rosarino parece dispuesto a derrochar su energía. Tocó 15 canciones en el 15° cumpleaños de MuchMusic, con algunos invitados de lujo: Pity Álvarez y Vicentico.



Carlos Schilling
Enviado especial a Buenos Aires


El traje de hombre orquesta no le tira de manga a Fito Páez. La semana que viene lanza un nuevo disco, titulado Rodolfo, donde canta sólo acompañado por su piano. En las FM ya se escucha el primer corte, Si es amor. Su película ¿De quién es el portaligas? tiene fecha de estreno el 13 de setiembre. Y fue el invitado de lujo de la fiestita de 15 de Much Music, el canal de videoclips más visto en la Argentina.

El cantante rosarino está con ganas de hacer cosas. Parece como poseído por el vehemente deseo de transmitir su energía al público. El concierto que ofreció a mitad de semana en la Trastienda de la ciudad de Buenos Aires fue como un certificado de salud emotiva. También se mostró amable e ingenioso cuando conversó con Maitena Aboitiz, en una entrevista para Íntimo e interactivo que se emitirá el 29 de setiembre.

Las condiciones estaban dadas. La gente de MuchMusic (que invitó a La Voz del Interior a cubrir el show) no se guardó ninguna moneda en la alcancía. Le armaron un escenario a la medida del músico: una tarima con un piano en el medio, con diseño de Javier Estebecorena. Y lo rodearon de un público receptivo, en el primer anillo de la platea: chicos y chicos con la edad justa y el ánimo apropiado para ser fans.

Había una ambiente informal en la sala de San Telmo. Antes de que Fito subiera al escenario, se grabó la introducción del programa de Maitena Aboitiz. Con un breve vestido negro que mostraba más de lo que ocultaba, la conductora pidió silencio y con la voz exaltada enhebró las tres o cuatro palabras que se dicen en estas ocasiones. Repitió la ceremonia una vez más, le dieron el OK, y todo quedó listo para el show.

Un rato largo después, Fito subió al escenario. Todo en su gestos y en su ropa denota que alguna vez fue un chico tímido. Lo que resulta difícil saber es si aquel chico aún sobrevive bajo su actual coraza de ademanes ampulosos, look casual, y frases dichas tres cuarto en español y un cuarto en inglés.

Últimos colores. La noche del miércoles llevaba un saco gris oscuro a rayas que no combinaba con la remera verde estampada, la que a su vez no combinaba con el jean gastado y las zapatillas azules. Parecía un dibujo pintado con los últimos lápices de colores que quedaron en la cartuchera. En fin, el hombre tiene 44 años y nadie va a decirle cómo debe salir a la calle. Es la idea que uno se hace de un artista, ¿no?

La propuesta era que Fito recorriera 15 temas de su discografía, uno por cada año que cumple MuchMusic. Empezó por el final, con Si es amor, una canción que tiene algo de manual de autoayuda y que hace añorar al Fito conflictuado y narrativo de su primera década. No es necesario decir que lo mejor vendría después, con versiones de clásicos y con algunos invitados especiales.

Los grandes momentos de esa primera parte fueron: 11 y 6, y El chico de la tapa. Pero los aplausos más fuertes sonaron cuando Pity Álvarez se sentó en una banqueta al lado del piano de Fito y juntos entonaron una versión dos cambios más lenta de Cable a tierra. La voz áspera y desorientada de Pity transmutó las sugerencias anti adictivas del tema original en la resignada meditación de alguien que parecía hablarse a sí mismo no frente a un espejo sino frente a una pared.

En la segunda parte, luego de la entrevista de Maitena (Ver Selección de frases) Fito arrancó con un tributo a Serú Giran: Desarma y sangra. Siguió Parte del aire y después invitó a dos músicos amigos a los que presentó como “Gente preciosa de Rosario”. Gonzalo Alora y Carlos Vanderas.

En este segmento final, se permitió a cantar a capella Vengo a ofrecer mi corazón, acompañándose sólo con sus gestos de director de orquesta y mimando con cierta ironía el mensaje de la letra. La gran sorpresa de la noche fue el siguiente invitado: Vicentico. Era la primera vez que actuaban juntos y el resultado fue una versión de Giros traducida al idioma del tango, con toda la gracia sentimental del ex Cadillacs puesta al servicio de una de las mejores canciones que escribió el músico rosarino en su vida.

Con el acta emocional ya rubricada, Fito se despidió con más clásicos: Dar es dar (hizo rimar el estribillo con “Bar Mitzvah” y “Osvaldo Bazán”, que estaba en la Trastienda) y Mariposa technicolor, coreado a viva voz por todos los presentes. Hubo una foto final: Fito, ahora con una camiseta amarilla estampada con el escudo de Rosario Central, abrazado a Pity, Vicentico, Maitena y los otros invitados.

La foto del cumpleaños.

agosto 18, 2007

Escuchá el tema :" Si es Amor "

adn Cultura, LA COLUMNA DE FITO PAEZ.


My name is Prince
El señor Prince Roger Nelson va camino a cumplir 50 años y, hay que admitirlo, está más joven que nunca. Su música sigue expandiendo límites y desafiando a los oídos más conservadores. Es hora, dice Páez, de tomárselo en serio
Sábado 18 de agosto de 2007 Por Fito Páez
Para LA NACION-- Buenos Aires, 2007

Prince es grasa, Prince está démodé , a Prince habría que escucharlo pero no verlo, Prince no debería meterse con el cine. ¿Y qué son esas puestas fastuosas con aros de básquet? ¿Y esa ropa? Se debe de creer Dios, o algo por estilo. Cantidad de opiniones giran en torno a uno de los compositores de excepción de la música pop rock afroamericana, guitarrista, arreglador y cantante, cuya obra ahora atraviesa el nuevo milenio. Es imposible disecar el corazón de un artista de forma plena, pero a través de la vasta obra de Prince podemos rastrear algunas de sus decisiones estéticas y analizar sus influencias.

Cuando el sello Motown ya se encaminaba hacia un final anunciado, y James Brown era quien era pero (años setenta) se veía relegado por la música disco blanca, un pibe con el pelo crespo se iniciaba como técnico asistente en un estudio de grabación del Village, y como pago solo pedía usar el lugar para empezar a grabar su música. Allí, entre el funk , el soul , la música disco y sus primeros coqueteos con el rock, entre 1978 y 1981 alumbra sus primeros discos ( For You , Prince , Dirty Mind y Controversy ) todos ellos sin desperdicio, y piedras fundacionales que lo conducen hasta 1999 (1983) y Purple Rain (1984), su gran éxito comercial en el mundo.

Primer aventurero, después de Hendrix, que se lanza a otras aguas 0, mejor dicho, va a la conquista de todas las aguas. Así, llama a Michel Colombier para que arregle y ajuste la sección de cuerdas de Purple Rain , la primera gran orquestación blanca contemporánea y no convencional realizada en la producción de un afroamericano. Más tarde, este trabajo tendrá continuidad a través de los arreglos de Clare Fisher, el músico ermitaño que acepta trabajar con Prince por teléfono, y que le envía las partituras desde Los Ángeles. Esto le da una nueva riqueza a la música de Prince, ya que los acordes mayores, menores, aumentados y disminuidos que utiliza el compositor se ven expandidos hacia lugares bien insólitos por Mr. Fisher en canciones como Christopher Tracy s Parade , track de apertura de Parade , su álbum de 1986.

Entre otras de sus innovaciones en la música pop se encuentra la de eliminar el bajo en una de las canciones más populares de Purple Rain , When Doves Cry , idea que compartió con Miles Davis y punto de contacto para iniciar un vínculo que culmina con el pase del bastón de mando, antes de la muerte del gran Miles. La ausencia del bajo le da una libertad total para alterar las tónicas, dominantes y subdominantes, y así instalar un enrarecimiento único en el terreno de la canción popular. Nadie había llegado hasta ahí.

El trabajo de sus baterías también merece un aparte. Prince decide que los ruidos blancos y rosas que traen los sintetizadores posteriores al Minimoog pueden ser empleados como sucedáneos de los sonidos de tambor conocidos hasta el momento, o también en yuxtaposición con este, para así generar un ataque más agresivo, de más alto impacto y, por supuesto, más novedoso. La incorporación de los claps digitales a muchísimo volumen fue otra extravagancia que dejó huellas en los 80 y en los oídos de los sorprendidos escuchas, que perdimos parte de nuestra audición ante cada impacto.

Hay que hablar también de la guitarra, instrumento que usa de una manera que no solo es original (por la forma en que frasea), sino que también patenta un nuevo tipo de acompañamiento, que reemplaza al piano y aporta una necesaria mugre roquera en Sign ´O the Times (1987). Es necesario volver a escuchar esa gema, y notar la interacción rítmica entre los bombos de la Roland 808 con el bajo sinty y la desolación a la que quedan sometidas la voz y la guitarra cuando el bajo se retira y solo vuelve a entrar en el riff principal. Por último, el ingreso de los toms Simmons y la pandereta, hacia el final del tema, terminan desconcertando al oyente desprevenido, haciéndole perder el pulso original con unos contrapuntos sincopados marcados por la percusión.

Con espíritu investigador, fascinado por las sensaciones extrañas en la música pop, se da el lujo de componer Raspberry Beret , canción de una sencillez franciscana. En ella también se permite quitar el bajo mientras hace flotar el tema sobre un violín al borde de la desafinación y unos sonidos de teclados que, sobre un acorde mayor, tocan una escala pentatónica, evitando el tercer grado, mayor y menor. Hagan la prueba, funciona muy bien, está todo en el aire...

Prince es un artista inagotable, dueño de una producción desmesurada. Con mucha autoindulgencia, dicen algunos, y doy por sentado que no conocen a fondo la materia musical. La revolución musical que está poniendo en práctica no conoce límites, y por eso en su nuevo disco, Planet Earth , el tema Future Baby Mama es un verdadero desafío para oídos sin otros intereses que los de su propia burbuja. En sus textos no se encuentran discursos filosóficos, ni siquiera consignas políticas, y eso es para agradecer en estos tiempos en los que el estoicismo bajador de línea de los artistas pop da calambres si se lo superpone con ese flujo constante que aumenta sus cuentas bancarias. Lo que vamos a encontrar en Prince es, sí, mucho pop; mucho texto pop. Radiografías de la época y también aquella pose en plan somos-una-banda-de-rock-y-vinimos-a-llevarnos-a-tu-hermana-del-pueblo; declaraciones de amor lacrimógenas que pueden dar risa e insinuaciones sexuales de todo tipo; alabanzas a Dios y sobre todo una afirmación absoluta de la individualidad por sobre los prejuicios y un ejemplo de libertad creativa apabullante, que hoy sigue siendo un estímulo para aquellos interesados en la música.

My name is Prince and I am funky

agosto 17, 2007

¿Que les pareció el corte de difusión? :Si es amor.

Es muy poco lo que hemos escuchado del disco nuevo, hay mucha ansiedad en los foros y blogs con preguntas de la fecha de salida del disco.
RODOLFO, se está demorando, o se adelantó Much Music, con su programación?.
Sólo he escuchado SI ES AMOR y NOCTURNO +.
Me gusta mucho SI ES AMOR, aquí si es amor, débes saber lo que es la convivencia, alguna vez , y debes saber que en ella el amor necesita aire, sino sos descartable o cartón pintado (diría un amigo).
Las estrofas que más me gustan son:
y si es amor, comeremos en la misma mesa
y si es amor, lo que nunca compartimos
las vidas que no vivimos juntos, las miradas que esquivamos
las mentiras que dañaron
nada nos importará si es amor…
ya con estas frases tengo el boleto pago para el disco.!!! te esperamos RODOLFO.

YouTube : "Si es amor".

La avant premiére del nuevo Fito Páez.(Diario: Página 12 17/08/2007, Ar)



En el marco de la celebración de los 15 años del Canal MuchMusic, el músico rosarino brindó un adelanto público de su flamante disco, Rodolfo, que saldrá a fin de mes.


Fito al piano, con sus fans bien cerca.
Imagen: Leandro Teysseire

Por Roque Casciero
“Caprichosas las canciones/ me abren su gran corazón/ la música es mi chica caprichosa/ que cuando no toco el piano/ me manda al infierno”, canta Fito Páez en “Si es amor”, el tema que abre su próximo álbum, Rodolfo, con salida programada para la última semana de agosto. Pero no hay riesgo, por ahora, de que la música lo mande a ninguna parte, porque el nuevo álbum es, precisamente, sólo de piano y voz. El primer adelanto público de Rodolfo fue el miércoles por la noche, ante una Trastienda ambientada especialmente para grabar el concierto: Páez le cantó el “que los cumplas feliz” a MuchMusic, la señal musical que por estos días festeja 15 años en las pantallas de la Argentina. El rosarino tuvo como invitados a Pity Alvarez y a Vicentico, además de sus “cumpas” Carlos Vandera y Gonzalo Aloras, para un Intimo e interactivo que se verá por MuchMusic el 29 de septiembre.

En el centro de La Trastienda se había acomodado una tarima sobre la cual estaba el negro piano de cola de Páez. Los invitados y los ganadores de un concurso del canal rodeaban ese vórtice que atraía las miradas cada vez que Páez cortaba la dinámica de programa de tevé –con copetes y entrevista de Maitena Aboitiz– y se ponía a hacer lo que mejor le sale: música. Vestido casi como un miembro de The Strokes (zapatillas de lona, jeans, remera verde y saco a rayas), arrancó con “Si es amor”, mientras en un costado los productores respiraban aliviados: el siempre volátil Pity Alvarez, genio y figura de Intoxicados, había llegado a tiempo. Ajeno a eso, Páez continuó con “Al lado del camino” y “Eso que llevas ahí”. En el clásico “11 y 6”, cuando el público comenzó a cantar y a marcar el ritmo con las palmas, el músico paró para decir: “No, sigan con las voces que están bárbaras, el tempo lo marco yo”. Como suele hacer, encadenó esa canción con la otra que tiene al mismo protagonista, “El chico de la tapa”. El final del primer bloque fue con la participación de Pity: como un Tom Waits del suburbio, el ex Viejas Locas raspó los versos de “Cable a tierra”, que adquirieron otra profundidad en su voz: muy fuerte escucharlo cantar “si ya metiste demasiado en tu nariz”...

Después de una pausa por los tiempos televisivos, pero que en realidad vino bien para recuperarse ante la emoción, Páez retornó con el mismo buen humor que antes: “¿Arrancamos ya? ¡Lo mismo me decían mis ex mujeres!”, bromeó, fuera de cámara. Pero no hubo música por un rato, sino una amable entrevista –al fin y al cabo, se trataba de un festejo– en la que el rosarino habló del amor, los hijos, el piano y la composición. Cuando volvió a tocar las teclas, fue para una notable versión de “Desarma y sangra”, canción de Charly García a la que definió como “una de las más hermosas de la música argentina de todos los tiempos”. Luego fue el turno de “Parte del aire”, “Normal 1”, con Aloras y Vandera, y la flamante “El cuarto de al lado”, que habla sobre sus hijos. Las otras novedades de la noche fueron los instrumentales “Nocturno en sol +” y “Waltz for Marguie”. Tras emocionar con “Tumbas de la gloria”, Páez estuvo al borde de la sobreactuación en una versión a capella (y de pie) de “Vengo a ofrecer mi corazón”, que cerró otro bloque del Intimo e interactivo. La última parte, con el cantante luciendo una remera amarilla de Rosario Central, fue un magnífico dueto con Vicentico, quien cantó “Giros” como si le perteneciera. “Dar es dar” y “Mariposa tecnicolor” fueron las frutillas sobre la torta, que en la noche del miércoles tuvo 15 velitas.

Mucho Amor y Páez. (Diario: Clarín 17/08/2007, Ar)


Silvina Marino
smarino@clarin.com

La fiesta de quince del canal Much Music tenía una premisa diseñada en función del invitado especial: 15 años, 15 temas, 15 hits. Con el anfitrión Fito Páez más amigos, in concerto, en una gala exclusiva para invitados y prensa.

Así fue el miércoles a la noche, en La Trastienda: un recorrido a lo largo de los grandes éxitos de Páez más algún colado del último disco, Rodolfo, todo a cargo del señor, en voz y piano y nada más (sí, en sintonía con este último trabajo). Aunque, a lo largo del show hubiera algunos invitados especiales. Y en éstos recayeran los momentos más altos del espectáculo: Pity Alvarez y Vicentico (y no Andrés Calamaro, como se rumoreaba).

Con un Páez siempre fiel a su propia caricatura (movimientos de mano, piernita cruzada, shocks musculares) el piano sumó: primero, porque Fito es un talentoso intérprete y, segundo, porque las versiones eran (al menos) distintas. Claro que algunas resultaron más logradas que otras, como la bella Tumbas de la Gloria y la lograda versión (y densa) de Desarma y Sangra (Serú Girán). Y también las que contaron con los amigos/ invitados en oposición a las canciones más cliché, como Dar es Dar o El Chico de la Tapa, con un piano demasiado cargado para suplir lo que faltaba.

En la primera parte del acústico subió a la tarimita el Pity (custodiado por su manager— esposa) para hacer, junto a Fito, Cable a Tierra (cero sutilezas en la elección del tema sobre la necesidad de abandonar adicciones, claro). El hombre de gorro de lana (se lo sacó para cantar) empezó el tema solo, con voz a lo Tom Waits. Páez se le sumaba para las armonías vocales. "Les pido silencio porque lo que hace Pity es de una orfebrería emocional", había pedido antes el rosarino.

Con un poco de circo televisivo detrás ("Aplausos", diría un técnico para grabar, al principio) y otro poco de pretensión "clásica" ("No aplaudan que acá el tempo lo marco yo", diría Páez), transcurrió el show de cumpleaños. Con algunas interrupciones, como la larga entrevista que le hicieron para la emisión del programa, donde sobresalieron algunas preguntas. A saber: "¿cómo te llevás con el instrumento?" y "¿Sos de los que le ponen nombre al instrumento?". Sí, la gente (fans discretos que rodeaban la tarima), también se rió.

Para el final, fue el turno de Vicentico, que subió a cantar Giros y dedicarle entre risas parte de la canción: "Flaco, adónde vas estás juntando información, estás queriendo ser otro". Así, el merecido hit —en la voz del ex-Cadillac y con esa actitud eternamente crooner— salió ganando. Aunque (por fin) esta ilusión de intimismo se desvaneciera
.

Fito Páez presentó su disco "Rodolfo" a corazón abierto. (Diario :La Capital 17/08/2007, Ar).


viernes, 17 de agosto de 2007

El rosarino tocó en La Trastienda como parte del 15º aniversario de la señal Much Music


Solo con su humanidad, junto al piano. En el nuevo disco, “Rodolfo”, Fito Páez se ofrece íntimo, expone su piel, su aliento y la voz limpia. Una experiencia que parece disfrutar: “Esto me está gustando, no sé si vuelvo con la banda”, casi desafió en un excelente recital de 18 canciones que ofreció anteanoche en La Trastienda, en Buenos Aires. Fue la figura elegida por la señal Much Music para celebrar sus 15 años en la pantalla latinoamericana de televisión por cable.



El show estuvo inscripto en una grabación televisiva de un “falso vivo”, con público selecto, conductora y aplausos pedidos justo a tiempo. Pero Fito desbordó el esquema televisivo, gozó e hizo gozar de su música a todos. A temas como “Si es amor” y “Siempre te voy a amar” del nuevo disco, el rosarino sumó una gloriosa versión, a capella y actuada, de “Yo vengo a ofrecer mi corazón” y evocó a su maestro Charly García con “Desarma y sangra”. “Esto es del año 78, yo tenía 15 años, eran tiempos aciagos, pero sucedió algo hermoso, como fue Serú Girán”, explicó en la intimidad del local del barrio de San Telmo.

A media hora de un buen inicio de show, Fito sorprendió con el primer invitado: Pity Alvarez de Intoxicados, quien casi se desgarró con una notable y aplaudida versión de “Cable a tierra”. Después, Fito apeló a sus “amigos del barrio, de Rosario” y subieron Gonzalo Aloras y Carlos Vandera, para cantar “Normal 1”, casi un himno de la rosarinidad.

“El disco «Rodolfo» apareció en un momento inconveniente, cuando estaba terminando la película «¿De quién es el portaligas?», pero lo dejé que fluya”, explicó de su nuevo trabajo que estará a la venta la próxima semana.

“El amor es una fuerza poderosa de la que no sabemos nada, pero hay que tenerle gratitud. A mis 44 años aprendí que cuando amás a alguien no hay que pedir nada, amar es dar y aceptar al otro tal cual es”, filosofó Páez ante una pregunta de la conductora de Much Music. Para el cierre llegó Vicentico, que mejoró todas las versiones conocidas de “Giros”, en otro momento memorable de la noche.

agosto 16, 2007

Rodolfo, en un concierto para la pantalla chica (Diario Digital: Perfil.com 16/08/2007, Ar)


En el 15 aniversario de Much music Rodolfo, en un concierto para la pantalla chica El rosarino celebró un show íntimo en La Trastienda. Lo mejor llegó de la mano de los duetos con Vicentico, Gonzalo Aloras y Carlos Vandera. El que desentonó con la velada fue Pity Álvarez, con su versión de la sublime Cable a tierra.


Por Tamara Smerling

“La sabiduría llega cuando no nos sirve para nada / no se puede evitar / y todo lo que pasa, conviene / son las reglas del destino, son las reglas del amar”, arremete Rodolfo –que es Páez– en “ Si es amor”, el corte de difusión de su flamante trabajo discográfico que saldrá a la calle este mes y con el que anoche abrió en La Trastienda un concierto íntimo para celebrar el 15 aniversario de la señal Much Music.

A la señal de "enjoy", con un Fito de jeans y zapatillas, arrancó cerca de las 20.30 el esperado recital, con la presencia de dos centenares de fans que concursaron para presenciar la grabación del programa y que pudieron estar muy cerca del piano de cola negro instalado para la ocasión.


El show contó con un puñado de invitados especiales –de Pity Álvarez a Vicentico, de Gonzalo Aloras a Carlos Vandera (faltaba Coki De Bernardi para armar la lista completa)– que corearon clásicos del rosarino.

El repertorio, en tanto, estuvo pensado especialmente para un concierto que busca perdurar en la pantalla chica y que saldrá al aire el 29 de septiembre, a las 19, por ese canal musical: algunos clásicos de la primera etapa (“11 y 6”, “Giros”, “El chico de la tapa”), los hits de El amor después del amor (“Normal 1”, una versión deliciosa de “Tumbas de la gloria” y las archipegadizas “Dar es dar” y “Mariposa technicolor”), la serie de homenajes (al cuarteto de Seru Girán con “Desarma y sangra”, a Luis Alberto Spinetta con “Parte del aire”, a su hija con el flamante instrumental “Waltz for Maguie”), los que integran su reciente disco (“El cuarto de al lado") y un regalito a capella con “Yo vengo a ofrecer mi corazón”.

El show –tan despojado como el álbum Rodolfo, que grabó por primera vez solo con piano y voz, y que saldrá a la calle entre el 25 y 28 de este mes– repasó entonces una docena de canciones y, aunque no tuvo grandes vibraciones, sí emocionó con “Giros” junto al ex líder de los Fabulosos Cadillacs. En cambio, un tema tan sublime como “Cable a tierra” y pese a que el rosarino pidió atención especial al público “porque -dijo- lo que hace Pity es de una orfebrería artesanal tan fuerte...", dejó un amargo sabor entre la gente que no pudo degustar esa “joya”.

Además del álbum que lanzará esta semana, Páez planea dar a conocer por estos días su segundo proyecto cinematográfico después de Vidas privadas. La película, que fue filmada en Rosario y se titula ¿De quién es el portaligas?, será estrenada comercialmente el próximo 20 de septiembre.


Por lo que, con nuevo álbum bajo el brazo, cerca de la pantalla grande y también de la chica, habrá Rodolfo para rato.



Fito mostró a Rodolfo (Diario: La Razón, 16/08/2007, Ar)


Con motivo de los 15 años de MuchMusic, el músico rosarino ofreció un show intimista, en el que presentó su nuevo CD, "Rodolfo" —aún no está a la venta— y repasó los hits de su carrera. Entre los invitados estuvo Vicentico.

POR JAVIER FIRPO

Ahí está Fito... Con ese andar desgarbado, zigzagueante, con movimientos eléctricos de esos brazos que parecen aspas, y esa porra enrulada que se mueve acompasadamente...

En una velada más bien de tono íntimo, anoche el músico rosarino actuó en La Trastienda para presentar su última creación discográfica: "Rodolfo", que aún no está en las disquerías. Y lo hizo en el marco de los quince años de MuchMusic.

Cerca de las 20.30, Páez subió a una gran tarima donde lo esperaba un Kawai, su piano laqueado que suplantó al "ya viejito" Steinway. Saco oscuro, remera verde que dibujaba una incipiente curva a la altura del abdomen y un jean gastado. Saludó, sonrió, tomó asiento y musitó: "¡Enjoy!". El primer tema fue "Si es amor", de su flamante disco. Trascartón, siguieron "Al lado del camino" y el siempre bienvenido "11 y 6".

De "Rodolfo" señaló que es "un tratado de amor", apreciación acertada, ya que varias letras hacen hincapié en sentimientos íntimos ("Si es amor"), en desencantos ("Mágica hermosura"), en reflexiones sobre la vida ("El cuarto de al lado"); también hay un espacio para homenajear a Rosario ("Vas conmigo"), y no falta un tributo al Flaco Spinetta, Litto Nebbia y Charly García ("Gracias"), "de quienes aprendí todo".

Hubo dos invitados: el primero fue Pity Alvarez (de Intoxicados), hacedor de una de las versiones más desgraciadas que se escucharon de "Cable a tierra". Quizás así fue ensayado (¿fue ensayado?), tal vez Pity pretendió establecer "su" versión, lo cierto es que la mayoría de los presentes fruncían el ceño como quien huele un alimento vencido.

Hubo tiempo para que Fito charlara, ya que la velada formará parte del ciclo "Intimo e interactivo", que MuchMusic emitirá en septiembre. "Soy feliz en el escenario, simplemente porque me puedo expresar. Acá arriba me pasan un montón de cosas y el cuerpo las asimila", expresó Páez, una mezcla de Tim Burton y Charly García. Respecto de cómo fue la elaboración del CD, manifestó: "Las canciones fueron apareciendo como un impulso y fui fiel a esa sensación. Es verdad que yo estaba enloquecido, terminando de mezclar la película ("¿De quién es el portaligas?"), pero son todas actividades que me dan plenitud. ¡De qué me voy a quejar!". El tema amor sobrevoló el salón, ya que en "Rodolfo" está omnipresente. "Es algo extraño el amor. En realidad, uno no sabe bien de qué está hablando. Yo creo que (el amor) es algo de un gran poderío, y estoy convencido de que el verdadero no se reclama. Pensar que se mata y se muere por amor". ¿Qué no debe faltarle a una canción para decir "ya está"? "Es vital que me caliente". En esta suerte de tertulia, también surgió el tema hijos: Fito tiene dos. "La verdad, a mí no me cambiaron la vida. No creo en esa frase hecha. Lo que sí hicieron fue transformarla y confirmarme un montón de cosas".

Quedaba un buen rato musical en el cual recordó a uno de sus decanos, Charly García, y entonó "Desarma y sangre". Luego, y tras un bello preámbulo en piano, cantó "Tumbas de la gloria" y se animó, a capella, a reversionar "Yo vengo a ofrecer mi corazón", con la que dejó en evidencia su limitada voz. En el punto más agudo, se hizo presente la Ley de Murphy, cuando una copa de vino se estrelló contra el piso. El final, pasadas las 22, tuvo alto vuelo: primero, un prolijísimo Vicentico cantó una bella versión de "Giros" y el telón se bajó con la contagiosa "Mariposa Tecknicolor". Punto y frase final: "Esto de tocar a solas con un piano me encantó. Me parece que con la banda no va más".

agosto 15, 2007

Letra : SI ES AMOR




Si es amor
(Fito Paez)
(DISCO: RODOLFO)


La sabiduría llega cuando no nos sirve para nada
no se puede evitar
y todo lo que pasa conviene
Son las reglas del destino, son las reglas del amar

cuando vos querías un abrazo
yo quería emborracharme con los flacos en el bar
cuando yo quería la rutina
vos decías, quiero aire, necesito libertad
cuando vos querías la rutina
yo decía quiero aire, necesito libertad

pero al fin, si es amor, cruzará huracanes y tormentas
Pero al fin, si es amor, beberemos sólo su belleza

al otro día como el ave fénix
me levanto con el pie derecho y río sin razón
llevo una locura caprichosa
caprichosas las canciones me abren su gran corazón
la música es mi chica caprichosa que cuando no toco el piano
me manda al infierno…

Pero al fin, si es amor, cruzará huracanes y tormentas
Pero al fin, si es amor, beberemos solo su belleza

y si es amor, comeremos en la misma mesa
y si es amor, lo que nunca compartimos
las vidas que no vivimos juntos, las miradas que esquivamos
las mentiras que dañaron
nada nos importará si es amor…


p/d graciasa http://www.euforiapaez.com.ar/

Hoy en Musimundo, 15/08/07.

Hoy en Musimundo se empezaría a distribuir
"RODOLFO",
el nuevo disco de Fito Páez.
Esto es a confirmar.
El valor aproximado del disco sería $32.

Rodolfo, se estrena en Buenos Aires en la Trastienda mañana 15/08/07 19hs.

Buenas noches Rosario,
Buenas noches Tucumán,
Buenas noches, San Luis,
Buenas noches, San Lorenzo,
Buenas noches, Cañada de Gomez,
Buenas noches, Usuahia,
Buenas noches, Rafaela,
Buenas noches Tacural (mi pueblo natal, mañana festeja su fiesta patronal:Virgen Asunción)
esta vez ,y
otra vez
Buenas noches Buenos Aires,
la vida en Argentina pasa por Buenos Aires,
el interior esperará por Rodolfo.
Mañana 15 de Agosto,
19hs
en la Trastienda
todos los que ganaron
entradas en Much Music y en Radio Disney
podrán ver a
FITO PAEZ
PRESENTANDO EL NUEVO TRABAJO
"Rodolfo" 12 canciones
SUERTE A TODOS!
El interior espera por el disco por ahora,
que será entre el 20 o 25 de Agosto?
o mañana?

FITO PAEZ EN MONTERREY (MÉXICO)


Monterrey le abre la cartera a la diversidad

La capital de Nuevo León será escenario del Fórum Universal de las Culturas, que se realizará del 20 de septiembre al 8 de diciembre. El encuentro contará con la presencia de Mario Vargas Llosa, Mario Molina y Samuel Ruiz y costará casi cuatro mil millones de pesos.
El gobierno de Nuevo León invirtió tres mil millones de pesos en la rehabilitación urbana y en el Parque Fundidora, escenario del evento. Foto: Público



13-Agosto-07


Monterrey será escenario de una amplia y costosa fiesta multicultural. Más de mil eventos artísticos, exposiciones y conferencias sobre la diversidad cultural, la paz, el desarrollo sostenible y el conocimiento, así como la participación de personajes como el premio Nobel de Química, Mario Molina, el escritor Mario Vargas Llosa, el cantautor Fito Páez y creadores provenientes de 51 países, formarán parte del Fórum Universal de las Culturas Monterrey 2007, que se llevará a cabo del 20 de septiembre al 8 de diciembre.

El evento requirió de una inversión federal de 900 millones de pesos, sólo para su organización, más una partida presupuestal del gobierno del estado, cercana a los tres mil millones de pesos, para el mejoramiento urbano de la ciudad, así como para la rehabilitación y adecuación del parque Fundidora, que incluyó la habilitación de los museos Horno 3 y Noreste, así como la recuperación de 28 hectáreas que unen al parque, con el centro de la ciudad. “En torno al Fórum se generó todo un proyecto integral para la recuperación del entorno urbano, que será un legado a largo plazo para la ciudad”, refiere el director de Expresiones Culturales del evento, Katzir Meza. El encuentro se realizó por primera vez en Barcelona, en el 2004, con el sustento de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación la Ciencia y la Cultura (Unesco, por sus siglas en inglés). En su segunda edición, el Fórum incluirá más de 320 mesas de debate, 18 exposiciones de arte y casi mil eventos artísticos para “invitar a la ciudadanía a la reflexión y al diálogo mediante la palabra, el arte y la cultura”, expresa el director de Diálogos del Fórum, Jorge Ángel Díaz, quien estuvo en Guadalajara para presentar el programa, que incluirá 80 días de actividades.

Además de contar con la participación de 450 especialistas en religión, economía, política, educación, tecnología y cultura de más de 50 países, la fiesta contará con la colaboración de más de dos mil artistas que desplegarán una amplia muestra de la diversidad cultural de países como Cuba, Brasil, Argentina, Canadá, Italia y España, a través de música, teatro, danza, cine y circo. Por su parte el director de Exposiciones, Eliseo Garza, describe que las 18 muestras de arte que se exhibirán dentro del Fórum, tendrán como discurso central al objeto, “como un pretexto para la reflexión y detonador del diálogo entre diversas culturas”. En ese sentido, Monterrey contará con más de ocho mil piezas artísticas provenientes de más de 20 museos, realizadas por más de cien artistas mexicanos y extranjeros.

Una de las cartas fuertes del Fórum será la exposición Isis y la serpiente emplumada, que gracias al INAH y el Consejo de Antigüedades de Egipto, incluirá una colección de 350 piezas que en suma hacen una analogía sobre las divinidades prehispánicas y egipcias.




- Claves
A detalle

• Una de las exposiciones de arte que resalta “por su carácter” es Frida, que se enmarca en la celebración del centenario del nacimiento de Frida Kahlo, se exhibirá en el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (Marco)

• El curador tapatío Patrick Charpenel será encargado de la selección de obras para la exposición Los nuevos leones, colección que reunirá a los 30 artistas más destacados en la corriente del arte contemporáneo de Nuevo León

• Además, el Fórum contará con personalidades como el especialista en geopolítica, Ignacio Ramonet y el premio Nobel de la Paz, Adolfo Pérez Esquivel

• En cuanto a espectáculos, la cartelera incluirá a intérpretes como el compositor Goran Bregovic, Óscar Chávez, Astrid Hadad, así como por grupos de “la avanzada regia”, como Kinky, Plastilina Mosh y El Gran Silencio