enero 28, 2012

"Música Al Espacio"

A fines de 2011 se editó "Canciones Para Aliens" su último disco presentado en vivo desde DF Méjico por Livestream para todo el mundo. En la conferencia realizada ese mismo día, se anunció el proyecto "Música Al Espacio", a través del cual entre enero y febrero de 2012 "Canciones Para Aliens" será transmitido al espacio. El proyecto será dirigido por el doctor Víctor García Garduño, miembro del Departamento de Ingeniería en Telecomunicaciones de la UNAM.
fuente:
http://www.lacapitalmdp.com/noticias/Espectaculos/2012/01/28/207571.htm

enero 26, 2012

MDP, "ESTA NOCHE SOLO PIANO"


FITO PAEZ (MDQ)
el 28 de Enero desde las 22 hs. en el Hotel Sheraton de Mar del Plata con artistas amigos argentinos.

El 26 de febrero, en la Costanera Oeste SANTA FE

El 26 de febrero, en la Costanera Oeste
Fito cierra Música en el Río
El consagrado autor e intérprete rosarino protagonizará la noche final del encuentro más relevante del verano santafesino.

Fito Páez será el artista principal del evento más importante del verano santafesino: Cerveza Santa Fe Música en el Río. El músico rosarino hará un repaso de los clásicos de toda su trayectoria musical.

A un mes de lanzado el concurso de bandas y con más de cien grupos inscriptos dentro de la primera etapa, se completa la grilla del Cerveza Santa Fe Música en el Río que tendrá como protagonistas a Dread Mar-I y a Onda Vaga, el sábado 25 de febrero, y a Estelares y Fito Páez, el domingo 26.

Sobre su última producción, “Canciones para Aliens”, Fito afirmó que “es una idea de álbum que surgió después de grabar una versión de ‘Esta tarde vi llover’ de Armando Manzanero junto a Leo Sujatovich, productor del álbum. Se me ocurrió que podríamos hacer una serie de grabaciones para enviar al espacio, como un mensaje en una botella y que lo escuche alguien en algún recóndito lugar del universo. Parte de las canciones más hermosas del mundo. Con autores de todas las nacionalidades. Este sería el primero de una serie de discos que seguiremos haciendo en el futuro con otras canciones de otros lugares y otros autores”. El repertorio del disco incluye autores como Chico Buarque, Pablo Milanés, Ryuchi Sakamoto, Jacques Brel, Frederick Mercury, Giusseppe Verdi, Marvin Gaye y Charly García, entre otros.
En la Costanera Oeste, el rosarino será acompañado por su banda formada por D. Olivero, teclados y dirección musical; Juan Absatz, teclados; Dizzy , guitarra eléctrica; Carlos Vandera, guitarra acústica; Gastón Baremberg, batería; Coki Debernardis, guitarra, y Eloy Quintana , bajo. Juntos, serán los responsables de poner el broche de oro uno de los acontecimientos culturales más importantes de la región.

Concurso de bandas

Hasta el próximo 6 de febrero continúa la segunda etapa del concurso de bandas para elegir a las 16 finalistas que tocarán los días 25 y 26 de febrero. Durante esta instancia, el público podrá elegir a su favorita ingresando al facebook oficial de la marca: www.facebook.com/cervezasantafeoficial.
Las bandas seleccionadas pasan a una tercera instancia en donde competirán nuevamente por el voto de la gente para ganar premios en efectivo y la posibilidad de grabar y editar su primer CD. Además, quienes lleguen a esta etapa formarán parte de la grilla de artistas que tocará los días 25 y 26 de febrero en el cierre del Cerveza Santa Fe Música en el Río 2012 que tendrá a Fito Páez como artista principal.
La edición 2012 de Cerveza Santa Fe Música en el Río es la cuarta consecutiva del ciclo. Año a año la propuesta se renueva consolidándose como un espacio de referencia del rock en la región. En 2011, Vicentico y Los Cafres, hicieron vibrar a 110.000 personas que corearon y bailaron sus canciones. Alrededor de 180 bandas se registraron y se entregaron a la elección del público que votó por los grupos que debían formar parte del ciclo. Luego de más de 120.000 votos recibidos en la página web del concurso, las 16 bandas más votadas fueron las protagonistas y Gol de Chancho se consagró como la favorita.
Recordemos también, que fueron Los Auténticos Decadentes quienes bajaron el telón de la edición 2010. En ese entonces, 90.000 personas palpitaron una verdadera fiesta en la Costanera, casi triplicando la convocatoria de Kapanga, protagonista del cierre de la edición 2009.
Cabe recordar que Cervecería Santa Fe, creada en la ciudad de Santa Fe de la Vera Cruz en el año 1912, es una de las compañías más importantes del sector cervecero argentino y líder absoluto en provincias del interior del país como Salta y Santa Fe. Produce y comercializa cervezas líderes en nuestro país y a escala mundial. La empresa emplea a casi 500 personas de la ciudad de manera directa, número que se incrementa significativamente por la generación de trabajo indirecto en su zona de influencia.

GRACIAS COTTITO!

enero 25, 2012

De Lujo !

Fito Paez en Sheraton

• Desayuno Buffet en restaurante La Pampa
• 2 tickets al recital de Fito Páez el 28 de Enero, salón Vélez Sarsfield.
• Piscinas exteriores
• Acceso al club de niños Sheratoons
• Internet Wi-Fi

Tarifa al público desde: $ 1360.- + IVA (por habitación por noche, en categoría Classic Twin City view, mínimo 2 noches)

Paquete disponible para todos los tipos de habitaciones (Classic, Junior Suites, Suites de Lujo)

Fito Páez; "Yo no soy K ni militante de nadie"


24-01-2012 | Escenario/ DIARIO LA CAPITAL DE ROSARIO
Seis meses después de la frase "da asco la mitad de Buenos Aires" y el escándalo, el cantautor rosarino Fito Páez aclaró que no se considera un militante kirchnerista y culpó a los medios por los dardos que recibió.

Seis meses después de la frase "da asco la mitad de Buenos Aires" y el escándalo, Fito Páez aclaró que no se considera un militante kirchnerista y culpó a los medios por los dardos que recibió.

"No soy un militante de nadie", aseguró el rosarino en una entrevista con el diario La Capital de Mar del Plata, ciudad en la que presentará su disco "Canciones para Aliens" el próximo fin de semana. "Un militante milita, o sea que lleva una vida de militancia y su trabajo o su tarea está dentro de un marco ideológico y político. Eso es un militante político. Yo soy un artista. No tengo límites, no tengo bordes, salvo los que yo me ponga", completó.

"Necesito una absoluta libertad para no tener que responder a ningún interés mas que a mi punto de vista, dentro del marco artístico. Ahora, después cualquier persona del mundo puede estar más o menos de acuerdo con alguna administración política. Eso no te transforma en un miembro del partido político", continuó el cantautor rosarino, que planea lanzar un disco y grabar una película durante este año.

"Estoy en contra de cualquier opinión de hombres de medios que hablen sobre la posibilidad de que yo por lo menos esté metido en algún partido", dijo, en medio de críticas hacia los medios. "La gente que está trabajando en los medios está corriendo un peligro muy fuerte. Están entrando en una psicosis mediática donde piensan que la vida real es esa. Y no lo es. Están inventando una nueva patología, y peleando sobre ideas entre ustedes, mientras en la calle el mundo es otro", opinó.

En ese sentido, volvió a remarcar: "Yo no soy K. ¡Quiero ser claro, para que dejen de boludear un poquito, che!".

enero 17, 2012

Conversando FITO PAEZ CON VICTOR HUGO.

- 16/01/2012- Fito Paez cancela show em Canoas durante o FST 2012

O show com o músico argentino Fito Paez, que seria realizado em Canoas no próximo dia 25, foi cancelado esta semana pelo próprio cantor.
Em mensagem enviada à Secretaria Municipal de Cultura de Canoas, a assessoria de Fito Paez diz que “por motivos pessoais o artista não poderá realizar o show” e que “foi impossível reverter a situação”.
Nesta comunicação também é explicada que a direção da gravadora Sony da Argentina divulgaria uma nota ainda nesta segunda-feira explicando o cancelamento.
Diante do fato, a coordenação cultural do FST 2012 em Canoas deve definir até esta terça-feira se haverá alterações no cronograma de atrações culturais desse evento na cidade.
Informações de Ronaldo M. Botelho, da Prefeitura de Canoas

“Fito Páez es el último gran compositor de la escena local”

MIÉRCOLES, 11 DE ENERO DE 2012
MUSICA › MIGUEL CANTILO, UNA FIGURA HISTORICA DEL ROCK ARGENTINO
“Fito Páez es el último gran compositor de la escena local”
El músico publicó el libro ¡Qué Circo!, en el que recorre y comenta el camino seguido por el rock argentino. Cantilo señala que a partir de la década del ’90 se desnaturalizó el movimiento rockero, “a la par de la desarticulación de gran parte de la cultura nacional".

Por Mariano Domino
Luego de medio siglo de vida, el revisionismo literario es aún deudor de un recorrido que abarque, con el mayor rigor posible, esos cincuenta años de historia del rock nacional. ¡Qué Circo! (Editorial Galerna) propone una línea de tiempo azarosa e irregular, cuyo vector principal son las anécdotas que Miguel Cantilo (Pedro y Pablo, entre otras formaciones) logra compendiar como testigo presencial del período de consolidación, censura y posterior crecimiento exponencial del rock vernáculo.

La protohistoria del rock nacional encuentra su génesis en la tira televisiva adolescente conocida como El Club del Clan, más precisamente en el conjunto Red Caps (“Gorras Rojas”), integrado por Johnny Tedesco, Nicky Jones, Lalo Fransen y Palito Ortega, no en su faceta de cantante de gesto angelical sino en la de novato baterista. Con este insólito veredicto se abre el primer capítulo de ¡Qué Circo!, tercera producción editorial de Miguel Cantilo, el hombre encargado de echar luz sobre esos primeros balbuceos del cancionero joven hasta arribar a la maquinaria montada en la actualidad en torno del género.

Detrás del ánimo recopilatorio, y más allá de las vivencias personales, el libro encuentra plena justificación en esa máxima que reza que todo tiempo pasado fue mejor: “De Miguel Abuelo, Jorge Pinchevsky o el propio Pappo me quedé con las ganas de ver qué podían seguir haciendo; los que se fueron, dejaron un hueco imposible de llenar”. Cantilo no deja lugar a dudas: el sustrato de virtuosismo y poesía desde donde se cimentó el rock fue apagándose de a poco. “Mucha gente está engañada creyendo que aquello que se escucha hoy es una consecuencia de lo que se vino haciendo antes”, sentencia y, a pesar de que algunos pasajes de ¡Qué Circo! llevan ciertas interpretaciones de fenómenos sociales y culturales complejos motivados por este movimiento a cierto reductivismo naïf, Cantilo se erige en observador implacable con la debida nostalgia por aquello que ya no es.
–En su libro siempre merodea la idea de músicos idealistas, comprometidos con su trabajo, versus sellos discográficos que manejan a voluntad el producto final. ¿Por qué existe una dicotomía tan tajante entre una y otra instancia?
–Es cierto que la industria musical impone sus propias reglas, pero del otro lado juegan un papel preponderante el público y su capacidad de exigencia frente a determinados productos, que en muchos casos no responden a un nivel siquiera aceptable, pero que la propaganda y otros mecanismos lo llevan a la aceptación masiva. Así, tanto los productores, pero también los artistas, logran de alguna forma confabularse para que esta caída de nivel suceda; por supuesto que aquellos que llevan la batuta de la historia son los que hacen de esto un comercio y mueven dinero, que es el medio que finalmente se impone como un fin. Los músicos se han ido dejando llevar por las seducciones monetarias y empresariales y, como contrapartida, han ido abandonando los niveles de composición que el rock nacional supo enarbolar en una época. Obviamente, las reglas del juego de la industria influyen, como en el resto de los ámbitos, pero ha sido en este terreno en donde lo ha hecho negativamente, socavando ciertos estándares y haciendo que los ideales filosóficos y los patrones musicales de antaño se hayan perdido. El horizonte auditivo se fue deteriorando de tal forma que finalmente el oyente no sabe si está escuchando rock o cumbia, bailanta o reggae.
–¿En qué proporción sintió ese accionar despiadado de sellos y productores a lo largo de su carrera?
–En muchos tramos de mi carrera lo he sentido, e incluso lo he visto ejercer sobre mis colegas en innumerable cantidad de veces. A pesar de que este manejo forma parte de las reglas del juego, el accionar irresponsable trajo como consecuencia que ese movimiento que pudo haber seguido creciendo, e incluso haberse internacionalizado, fuera gestionado con miras tan cortoplacistas que la idea de una expansión al exterior quedó trunca. Hubo pocos conjuntos que lograron llegar a otros mercados –Los Abuelos, Los Enanitos Verdes–, pero no hubo una circulación masiva de grupos por el resto de Latinoamérica o Europa, salvo excepciones.
–¿Puede identificar un período a partir del cual comenzó a producirse este fenómeno?
-Creo que fue a partir de la década del ’90, cuando se desarticuló gran parte de la cultura nacional en muchos de sus aspectos esenciales: educacional y ético. El rock como manifestación próspera y creciente también sufrió los embates de ese vaciamiento: hasta finales de los ’80, que Miguel Abuelo llamó de levantamiento de cachetes, fue una época muy pródiga en ideas y salieron grupos excelentes como Soda Stereo o Los Redondos, que crecieron a pesar de lo que vino después. Pero, quizá porque se privilegiaron otras formas artísticas y se les brindó promoción en exceso, se redujeron los espacios para el crecimiento de ese rock que venía dando muestras de madurez; la entrada seductora del neoliberalismo influyó también como matriz determinante en los nuevos músicos.

–¿Es posible entender hoy al rock desde un purismo o, como la historia también lo indica, su existencia depende del cruce y la combinación con otras formas?

–Esa es la gran salvación que puede tener el rock: crear una vía étnica que conjugue las corrientes folklóricas, tangueras o latinoamericanas. Grupos como Arbolito y autores como Lisandro Aristimuño están uniendo dos puntas de un mismo lazo, como diría Fito, cerrando así un círculo muy interesante. Por otro lado, desde las formas puras sólo parece haber una imitación de la imitación y no se logra la originalidad que sí existió en otras épocas.
–A partir del advenimiento de la democracia, marca una fuerte separación desde lo discursivo en el rock nacional, que pasa de ser contestatario, ideologizado, a festivo. ¿Por qué hace esa diferenciación tan marcada?
–Porque creo que ocurrió de una forma natural, era una necesidad de la gente tras haber cantado tanta canción de protesta; se trató de un movimiento pendular: el público comenzó a demandar otras temáticas, más ligadas con vivir la vida, divertirse. Lo digo sin ninguna connotación peyorativa. La expansión de estas nuevas temáticas, a la par de la aparición de un público más joven en los conciertos, fue desplazando el punto de vista nuestro, que era quizás el de gente un poco mayor, más identificada con todo lo que había pasado en el país respecto de las postergaciones impuestas por la dictadura. Por eso es que a partir de la primavera alfonsinista, con el regreso de muchos músicos exiliados, ya en el año ’85 había otra música en todos lados y también otra postura de los músicos frente a ciertos temas.
–¿Por qué le adjudica a la denominada “trova rosarina” el último mojón de creatividad del rock argentino?
–Como cantautor que soy, cuando evalúo la obra de algún grupo o músico, siempre trato de sopesar la ecuación existente entre letra y música; los rosarinos fueron los últimos que le dieron mucha importancia al texto. Compositores como Adrián Abonizio, Jorge Fandermole o Silvina Garré son auténticos poetas, aunque ya no militantes del rock actual porque no se sienten convocados por el género, al que en su momento supieron inyectarles interpretación y altura a sus letras. En este panorama, creo que Fito Páez fue el último gran compositor que engendró la escena local; luego de él existieron sólo intermitencias, pero no esa continuidad autoral que supo tener la trova rosarina.
–En el panorama musical actual, ¿qué compositor solista cree que recoge la posta que en su momento supo cultivar?
–El solista, que o bien lideraba un grupo o actuaba solo con su guitarra y su armónica, ha ido perdiendo terreno en este país, desplazado por las megaproducciones, la amplificación del volumen, los videos. Eso hizo que fuera de-sapareciendo esa unidad mínima del hombre con su instrumento, que en su momento era considerada una institución autorizada para tocar temáticas políticas, eróticas o humorísticas por igual. Esta pérdida de terreno ha ido a la par del socavamiento de la creatividad, en buena parte perjudicado por una invasión de la información envasada en los videoclips y los enlatados musicales de moda. Francamente, en la escena actual no veo un solista que se anote en la onda en que estábamos embarcados nosotros; lo que sí veo son individualidades muy interesantes como el mencionado Aristimuño, el misionero Gastón Nakazato o Cecilia Zabala, gente joven que de a poco abreva en las fuentes del solista. En la realidad de todos los días, y salvo a través del acceso a medios alternativos, existe un divorcio absoluto entre la información y la existencia de esas figuras.

Fito Páez graba una canción con Wendy Sulca



El cantautor argentino Fito Páez ha unido su voz a la de la cantante peruana Wendy Sulca —uno de los máximos representantes del frikismo en Youtube— para la grabación de una canción del disco del uruguayo Dani Umpi.
15/01/2012 REDACCIÓN
Fito Páez y Wendy Sulca han unido sus voces para cantar El tiempo pasar del disco Mormazo del uruguayo Dani Umpi.
Wendy Sulca (San Juan de Miraflores, Perú 1996) se hizo famosa en Youtube gracias a videos como La tetita o Cerveza, cerveza y más tarde por su participación en el tema En tus tierras bailaré (Israel) junto con la también peruana Tigresa del Oriente y el ecuatoriano Delfín hasta el fin, famoso también por su video Torres Gemelas.
Esta curiosa carrera que la ha situado como uno de los máximos exponentes del frikismo en la música andina tiene grandes detractores pero también ha recolectado grandes elogios de artistas como Calle 13 o Andrés Calamaro.
Ahora, ante la incredulidad de muchos, Wendy Sulca acaba de grabar un tema con el ídolo de Rosario, Fito Páez.

enero 16, 2012

Coki & KILLER BURRITOS EN LA FIESTA DE LA ARTESANIA.

http://www.fiestadelaartesania.com.ar/espectaculos.htm

banda confirmada: COKI & KILLER BURRITOS.


enero 13, 2012

Un Discepolín sin arrabal, Inspirada en FITO PAEZ



Lalo de los Santos - Abonizio 1997

Una tarde al fin
Cargo sus trastos viejos y el Rhodes para Rosario norte
Como un camarín las luces encendidas del taxi recortaban la noche
Fumando en el coche comedor
mirando por las ventanillas
Se dijo: 'así es mejor son tristes las despedidas'
Rana del amanecer
saltando por los charcos porteños
Nunca sabias en que cama dormir y te caías de sueño
Paso el carnaval el invierno
ya te perdono
Un cuerpo de cartones
la luna en los telones
Fuiste sin saber un discepolín sin arrabal
Dibujando en un piano
las brujas de algún barrio
El viejo bar triste el ancho mundo hizo explosión
Y un ángel impedía
la letra para hacer un tango.
Llora una mujer, Y en los perfumes de las naranjas
se hizo junio de nuevo
Central fue campeón,
y en los titulares nocturnos tu alma dejo el cuerpo entero
Viste a la parca entre las luces de una estación de servicio
Se te acerco y te dijo en un desliz
Mi amor ya no hay paraíso.
Huesos sin arma atados con cuatro cables
Oculto en un 'clandestino corazón'
tus teclas silban de hambre
Paso el carnaval el invierno ya te perdono
Un cuerpo de cartones la luna en los telones
Fuiste sin saber un discepolín sin arrabal
Dibujando en un piano las brujas de algún barrio
El viejo bar triste el ancho mundo hizo explosión
Y en la vuelta de Rocha allá empezó otra historia
Na ri na na ni ra ni ra…ra ra la la la la raaaah

enero 12, 2012

CANCIONES PARA ALIENS.

enero 06, 2012

próximo show! MAR DEL PLATA




Fito Paez en Mar del Plata
El show de Fito Paez en Mar del Plata se estará dando a principios de 2012, un año que promete grandes shows nacionales e internacionales a lo largo y ancho del país, a fines del mes de Enero. La cita será en el Hotel Sheraton de Mar del Plata, que tiene espacio para aproximadamente unos 1500 espectadores.
El show de Fito Paez en el Sheraton de Mar del Plata

La Fecha
Sábado 28 de Enero de 2012 a las 22 hs.
Hotel Sheraton de Mar del Plata
El Sheraton Mar del Plata Hotel está ubicado sobre la Avenida Leandro N. Alem 4221, frente al exclusivo Mar del Plata Golf Club y a metros de Playa Grande.
Está estratégicamente emplazado a 10 minutos del centro principal de la ciudad, y a 5 minutos del centro comercial de la Calle Güemes. En sólo 30 minutos acceda al aeropuerto.
El Hotel Sheraton de Mar del Plata, además, cuenta con varios salones preparados especialmente para eventos, congresos y fiestas.
Entradas en venta
Las entradas para Fito Paez en Mar del Plata ya están a la venta a través de la empresa Ticketek. Se pueden comprar por teléfono (llamando al 5237-7200), en la web oficial de la empresa, o acercándose a sus locales y puntos de venta.
Los precios de las entradas son los siguientes:
VIP Premium: $ 200 (+$20)
VIP Gold: $ 160 (+$15)
VIP General: $ 120 (+$10)
Ya podés comprar entradas para Fito Paez en el Sheraton de Mar del Plata en
la web de Ticketek.

enero 05, 2012

cuando estoy perdido un poco loco por ahi.....



uno de los mejores recuerdos del 2011.....en el minuto 32 FITO ME SALUDA! GRACIAS FITO DE TODO CORAZON!!!! "MIRA BOLATTI...GRACIAS" 06.11.2011 Y A VICKY POR GRABARLO!

enero 02, 2012

FESTIVAL JUNTO AL MAR

Fito Páez es uno de los artistas que estará en el Festival Junto al Mar 2012

15:02 | En los próximos días la productora dará a conocer a los confirmados para la nueva versión del evento antofagastino que nuevamente posee diversas polémicas.
Comenzó el 2012 y el Festival Junto al Mar 2012 de Antofagasta aún no tiene confirmados sus artistas para los shows gratuitos que se realizarán los días 11, 12 y 13 de febrero próximos.
Soyantofagasta consultó al municipio y la productora encargada del evento y evitaron entregar declaraciones, argumentando que en los próximos días entregarán la parrilla de artistas internacionales que participarán de los shows.
Pero extraoficialmente se supo que el primer artista confirmado es Fito Páez. El cantautor trasandino regresa a Antofagasta tras su concierto realizado en 2010 en la ciudad y en Baquedano el año anterior.
Se espera que en los próximos días entreguen la versión oficial del certamen, que sigue sin una confirmación definitiva en su parrilla programática.

»Ver más de #festivaljuntoalmar

DIEGO MARADONA, FITO Y CALAMARO.

LO TENÍA GRABADO EN VHS PERO NO LO ENCONTRÉ ESTA EN INTERNET!
MARADONA , CALAMARO Y FITO, Sabían que llegaba y fueron al aeropuerto ...

Lo vuelvo a compartir...un documento hermoso!