agosto 29, 2006

El mundo cabe en una canción, sale a la venta el 20/9/06 $25.90

El 20 de Septiembre sale el disco :
El Mundo Cabe en una Canción , Precio: $25.90
Lista de Temas:
1- El mundo cabe en una canción 3.22
2 -Rollinga o miranda girl 3.02
3-Te aliviará 4.43
4-Sargent maravilla 3.50
5- Entrance 2.51
6-Fue por amor 4.19
7-Eso que llevas ahí 3.43
8 -Intermezzo 1.28
9-La hora del destino 2.54
10-Enloquecer 4.24
11-La casa en las estrellas 4.47
12-Caminando por rosario 3.58

Info
EL MUNDO CABE EN UNA CANCIÓN : 43 minutos de música en 12 canciones originales compuestas y producidas íntegramente por Páez. El álbum fue grabado entre los meses de Junio y Julio de 2006 en Circo Beat, es de SONY- BMG. Los músicos que participan son: Guille Vadalá en Bajo, Pete Thomas (de The Atractions, la banda de Elvis Costello) en Batería, Gonzalo Aloras, Coki Debernardi y Gabriel Carámbula en Guitarras, Claudia Puyó, Ana Alvarez de Toledo y Carlos Vandera en Coros.
Gracias Adri!

Intermezzo, Nuevo Tema

Es probable que entre los temas que aparezcan en el nuevo cd, EL MUNDO CABE EN UNA CANCIÓN, haya un tema llamado INTERMEZZO.
He aquí el significado de la palabra :
EL INTERMEZZO
El intermezzo es un término utilizado en el S.XVIII para una serie de piezas de carácter cómico que eran interpretadas entre los actos o las escenas de una ópera. Los intermezzi (intermezzo en plural) eran utilizados a la manera de los intermedios renacentistas.
A medida que iba evolucionando, el intermezzo, sin perder su carácter cómico, fué adquiriendo una trama propia, sobre todo en las óperas serias venecianas.
A partir de 1.720, el intermezzo comenzó su edad de oro, principalmente por mérito de un compositor: Pergolesi y su obra La selva padrona.
Posteriormente, los intermezzi fueron sustituidos por ballets como principales diversiones del entreacto en la ópera seria.
Ya en el S.XIX, el término intermezzo empezó a utilizarse en obras instrumentales, principalmente para piano solo. Compositores como Schumann y Brahms compusieron obras con este término para piano; todas ellas caracterizadas por un lirismo muy patente
.
Posibles temas nuevos:
01:El mundo cabe en una canción
02:Rollinga o miranda girl
03:Te aliviará
04:Sargent maravilla
05:Entrance
06:Fue por amor
07:Eso que llevas ahí
08:Intermezzo
09:La hora del destino
10:Enloquecer
11:La casa en las estrellas
12:Caminando por Rosario
(Los datos de los posibles temas son aportados por la página de Rafa:

agosto 27, 2006

Todo el mundo tendrá primaveras.

hace años Fito :
Escribía, "No todo el mundo tiene primaveras......:", y ahora el 21 de Septiembre todos tendremos La Primavera porque es la fecha de Lanzamiento del Nuevo Disco:
"El mundo cabe en una canción".

agosto 23, 2006

El Mundo Cabe en Una Canción.

agosto 22, 2006

"ESO QUE LLEVAS AHI"

Lo importante es el camino.
Yo no busco la verdad
Sólo se que hay un destino.
Y eso que llevas en tu corazón
Y eso que llevas ahí.
Y eso que llevas en tu corazón
Quizás también te hará reír.
Lo importante es amar
Tan inmenso es el abismo.
Lo importante es desear
Y no ser un muerto-vivo.
Cabalgué solo en la oscuridad
De las crinas de un caballo malo
Te di amor hasta el fondo del mar
Y lloré entre las floresde Mayo.
Sólo una oportunidad
Sólo hay un solo tiro.
Yo nací en una ciudad
De allí también son mis hijos.
Y eso que espera en tu corazón
Y eso que espera salir.
Y eso que espera en tu corazón
Tal vez un día te hará feliz.
Conocí una muchacha de miel
Con aceros reforzó la casa.
No dejó entrar a nadie después
Sin querer me devolvió mialma
Lo importante no es quedar
Que todo pende de un hilo.
Lo importante somos vos y yo
Y el amor que construimos.
Y eso que llevas en tu corazón
Y eso que espera salir.
Y eso que sangra en tu corazón
Confiá también te hará feliz.
Canción, canción, canciones de liberación".
Ficha Técnica: "Eso que llevas ahí"
Autor y compositor del tema: Fito Páez
Duración del tema: 3.43
Fito Páez: piano
Bajo: Guillermo Vadalá
Batería: Pete Thomas
Guitarra acústica: Gonzalo Aloras
Guitarra eléctrica: Gabriel Carámbula
Grabado entre los meses de Junio y Julio de 2006 en su estudio de grabación: Circo Beat.
El disco ha sido compuesto y producido íntegramente por Páez, y esta vez sale al mundo de la mano de SONY BMG.
"Eso que llevas ahí" es, una vez más, una de esas canciones de Páez que quedarán grabadas para siempre en tu corazón...

agosto 20, 2006

4 y 5 Noviembre Fito Páez en Caracas ,Venezuela.

ESPECTACULOS
Apretada agenda de conciertos para cerrar el año
Coti, Fito Páez y Paralamas vibrarán en Caracas
JOSE ANTONIO AZOPARDO

EL UNIVERSAL
Habrá que ahorrar. El último trimestre de 2006 traerá un gran desfile de artistas en vivo. Fito Páez, Coti y Paralamas se suman a lo anunciado.
Rodolfo Páez Avalos, mejor conocido como Fito Páez, se presentará los días 4 y 5 de noviembre en Caracas.
Páez visitó por última vez el país en el año 2005, como parte de su tour Naturaleza Sangre. Es considerado como uno de los cantautores más influyentes de Argentina y América.
Coti ofrecerá temas de sus dos producciones discográficas de estudio y la acústica: Esta mañana y otros cuentos. Será en el Aula Magna los días 28 y 29 de noviembre.
Aunque se dio a conocer con su disco en vivo, posee dos producciones anteriores y produjo temas para otros artistas como Julieta Venegas, Paulina Rubio y Diego Torres.
Paralamas do Sucesso llegará un día después, el miércoles 30 de noviembre al Poliedro de Caracas. Ellos recorrerán más de dos décadas de historia musical, pero también se enfocarán en lo más reciente, el largaduración denominado Hoje.
El nombre del grupo significa literalmente Los guardabarros del éxito. Sus integrantes son brasileños. Se llaman Herbert Vianna (guitarrista y vocalista), Bi Ribeiro (bajo) y Joao Barone (batería). La banda triunfó en la década de los 80, cuando mezclaba ska con rock. Con el pasar de los años comenzaron a experimentar y agregar instrumentos con matices latinoamericanos.
Para el año 2007, Only Ticket Eventos prepara el recital de Baiano (ex vocalista de Los Pericos) y de Vicentico (Fabulosos Cadillacs). Aún no ha sido confirmada la fecha para estos recitales.
Estos eventos se suman a los anunciados conciertos de Stratovarius (17 de octubre), Shakira (3 de noviembre), Bossa n' Stones (4 de octubre), La Quinta Estación (14 de septiembre) y Madredeus (7 y 8 de octubre), entre otros.
Próximamente se darán a conocer más detalles sobre la boletería y los lugares para los diferentes shows.

agosto 19, 2006

Nuevo disco:" EL MUNDO CABE EN UNA CANCION" FITO PAEZ.

FITO PAEZ - El Mundo Cabe en una Canción- Su nuevo Album
Introducción:
FUENTE: SONY BMG .

Este próximo martes 22 de agosto, se estrena con varios países del Mundo, el primer Single "Eso que llevas ahí", del Nuevo Disco -El Mundo Cabe en una Canción- de Fito Páez.

El lanzamiento del Álbum será para el 21 de setiembre.

"Eso que llevas ahí" Primer corte del Nuevo Disco

La canción "Eso que llevas ahí", primer corte del nuevo disco de Fito Páez, comenzará a sonar a partir del martes que viene en las radios locales.
El nuevo disco fue grabado entre junio y julio de 2006 en su estudio Circo Beat, producido íntegramente por Páez, y esta vez sale al mundo de la mano de SONY-BMG.
Páez ocupó el primer semestre del año en filmar su película "De quiénes el portaligas?" en la ciudad de Rosario junto a las actrices RominaRicci, Leonora Balcarce y Julieta Cardinali.
En el disco, Páez toco juntoa Pete Thomas, baterista de losAtractions, la banda de Elvis Costello, además de Guillermo Vadalá, enbajo, Gonzalo Aloras y Gabriel Carámbula en guitarras y Carlos Vanderaen teclados.
La siguiente es la letra de la canción:
"Lo importante no es llegar
Lo importante es el camino.
Yo no busco la verdad
Sólo se que hay un destino.
Y eso que llevas en tu corazón
Y eso que llevas ahí.
Y eso que llevas en tu corazón
Quizás también te hará reír.
Lo importante es amar
Tan inmenso es el abismo.
Lo importante es desear
Y no ser un muerto-vivo.
Cabalgué solo en la oscuridad
De las crinas de un caballomalo
Te di amor hasta el fondo del mar
Y lloré entre las floresde Mayo.
Sólo una oportunidad
Sólo hay un solo tiro.
Yo nací en una ciudad
De allí también son mis hijos.
Y eso que espera en tu corazón
Y eso que espera salir.
Y eso que espera en tu corazón
Tal vez un día te hará feliz.
Conocí una muchacha de miel
Con aceros reforzó la casa.
No dejó entrar a nadie después
Sin querer me devolvió mialma
Lo importante no es quedar
Que todo pende de un hilo.
Lo importante somos vos y yo
Y el amor que construimos.
Y eso que llevas en tu corazón
Y eso que espera salir.
Y eso que sangra en tu corazón
Confiá también te hará feliz.
Canción, canción, canciones de liberación".
Info: Télam
gracias Al!

agosto 16, 2006

Nueva Página de Rosario Central

FILIAL FITO PAEZ
DE ROSARIO CENTRAL EN LA CIUDAD DE
GRANADERO BAIGORRIA

agosto 15, 2006

En Septiembre Fabiana Cantilo se presentará en España.


Fabiana Cantilo se presentará en España.

En el mes de septiembre, Fabiana Cantilo se presentará con shows en España y participará de dos importantes ciclos musicales de ese país.Con el patrocinio de la dirección de Asuntos Culturales de la Cancillería Argentina.Fabiana Cantilo es, sin dudas, la “lady” de la escena del rock en Argentina. Con una trayectoria reconocida, lleva más de diez discos editados como solista, además de haber colaborado con artistas como Charly García y Fito Páez.Su último álbum, INCONSCIENTE COLECTIVO, se consagró como el gran homenaje al rock nacional. Al excelente recibimiento que le dio la crítica especializada, se suma la respuesta del público que lo convirtió en DISCO DE PLATINO (más de 40.000 unidades) y, a un año de su lanzamiento, lo mantiene entre los discos más vendidos.Al éxito del disco, se sumó el DVD, editado recientemente, donde están registrados todos los momentos de la grabación: los ensayos, la grabación de los demos y las charlas que fueron parte del proceso de creación musical.

agosto 10, 2006

Influencias de Fito Páez. Banda Peruana : Nadamás



Banda Nadamás presenta nuevo trabajo musical.
martes, 8 de agosto , 2006 - 10:30:43

Nadamás se abre camino en el mercado
(RPP Noticias) Conformando la nueva alternativa musical, la banda nacional Nadamás, presentará parte de su nueva producción discográfica denominada “Alma Queloide”, el proximo 12 de agosto en el local Pino Viejo Bar, en Surco frente al Jockey Plaza.
Según confiesan, Derry (batería), Remy (bajo), Carlos Daniel (guitarra) y Guille (voz), el camino para llegar a grabar su primer material ha sido duro pero los resultados satisfactorios.
“Nos ha costado nuestro dinero, el apoyo de los amigos, de los fans que comienzan a crecer. Por toda esa cuota de perseverancia, estamos produciendo, pese a que la piratería sea un mal tremendo para las nuevas bandas como la nuestra pero moriremos en el intento”, remarca Guille Chávez, líder de la banda.
Los nuevos talentos manifiestan que parte de su corriente musical se la deben a Fito Páez. “Existe una influencia de Fito Páez, aunque debemos confesar que en lugar de piano, nosotros innovamos con guitarras, también tiene mucho de pop, algo nunca visto en nuestra escena local”, indicaron.

Spinetta, graba un tema de Fito Páez

Cuarenta años de canciones de rock
Varios músicos en un CD doble


Como un guiño a la eterna adolescencia rockera, el día de la primavera servirá de excusa para el lanzamiento de un álbum doble que registró a varios referentes del rock argentino de distintas generaciones, intercambiando roles de compositores e intérpretes.
El Indio Solari canta un tema de Calamaro, Spinetta uno de Fito Páez, Vicentico uno de Miguel Abuelo, Juanse uno de Litto Nebbia y Litto Nebbia uno de Aquelarre; Gustavo Cerati canta a Spinetta, Los Piojos a Pappo, León Gieco a la Bersuit y Gustavo Cordera a Moris, de quien se utilizó una canción de su autoría para bautizar el disco: "Escúchame entre el ruido".
"De alguna manera, el título abre una brecha entre el rock que yo creo más creativo y el rock que se transformó en un negocio", dice Lito Vitale, responsable de la producción artística y encargado de la dirección musical de este proyecto discográfico que financiaron las secretarías de Cultura de la Nación y de la ciudad de Buenos Aires y que destinará sus ganancias a beneficio del Hospital Garrahan.
Pero esta subjetiva división que plantea Vitale, tácita en el título del álbum y explícita en la selección que realizó ("salvo un par de excepciones yo le dije a cada uno qué canción quería que cante"), no parece en este caso vinculada solamente con una relectura del pasado, sino que el proyecto refleja la obra de compositores, cantantes y músicos de todas las edades y tiempos, de Alejandro Lerner a Catupecu Machu, y de Arbol y La Renga a Gustavo Santaolalla y Federico Moura.
“Más allá de representar y convocar a varios de los artistas esenciales de estos cuarenta años de historia del rock argentino, quise incluir canciones y músicos de esta época, que considero que continúan cierta línea creativa relacionada con los comienzos del género –sugiere Vitale–, cuando el rock no tenía un carácter de música adaptable a los medios de comunicación, como ahora”.
Según el compositor y pianista, que se inició en el rock a los 15 años como integrante del grupo MIA, aquella independencia de los medios “generaba, a pesar de una imposibilidad de llegar a la masividad, una limpieza en lo específicamente conceptual, que naturalmente el rock perdió al transformarse en masivo a partir de la difusión que se le dio en la Guerra de las Malvinas”.
Con esta base ideológica, Vitale construyó un disco que homenajea a buena parte de la obra de músicos que nunca entendieron de fronteras, límites e incluso prejuicios sociales y musicales, más allá de los parámetros de ventas y popularidad y al margen de la dictadura de la moda.
Así las cosas, “Escúchame entre el ruido” llegará a las disquerías del país el mes próximo –con la posibilidad de adquirir los dos discos por separado–; tendrá su presentación oficial el 21 de septiembre, en la primera jornada del Festival Pepsi Music, en el estadio Obras Sanitarias, y también contará con una gira por el interior con un posible cierre a fin de año en Mar del Plata.
Amigos son los amigos
En la extensa lista de músicos que grabaron para este álbum extrañan la ausencia de tres solistas de peso (Charly García, Andrés Calamaro y Fito Páez) y la presencia de uno que por primera vez participa en un proyecto de este tipo (Indio Solari). Vitale tiene una explicación: “Charly y Fito estaban con sus respectivas grabaciones de discos y Calamaro andaba de gira por España; igual, los tres están representados por sus canciones”, explica desde su remodelado estudio, ubicado en San Telmo.
–¿Y fue difícil convencer a Solari de que participara del álbum?
–No, tuvo muy buena onda. Le mandé una invitación por mail, un poco en broma recordándole la cantidad de veces que toqué para los Redondos y diciéndole que ahora necesitaba que él cantara un tema en un disco que iba a salir a través de mi sello y distribuido por la misma gente que lo hace con su material, es decir, con las dos o tres condiciones que sé que él pone, como que no hubiera multinacionales de por medio y todo eso. Le sugerí que hiciera un tema de Calamaro y él eligió “El salmón”.
Lo grabó en su estudio y nunca le vi la cara, pero en definitiva lo que hizo fue espectacular. El Indio es como la gran figurita difícil, porque en general no hace versiones de otros músicos.
–Por estos días el rock argentino parece vivir una etapa de revisionismo...
–Sí, pero yo creo que vale la pena, porque el repertorio está vivo, suena muy actual y muchas de las letras tienen un gran nivel poético.
Si me hubieran propuesto hacer un revival con arreglos viejos me hubiese negado, porque éste no es un disco para ponerse a llorar, es para escucharlo hoy y para que lo disfruten también los chicos de esta generación.
Creo que, te guste o no, el disco es un aporte artístico importante. Según Vitale, la presentación en vivo del álbum doble que se llevará a cabo durante la apertura del Pepsi Music contará, al menos, con la presencia de los artistas que forman parte de la cartelera del festival que organiza Pop Art, y luego “se armará un grupo con ocho o nueve músicos para girar por el interior”.
Si se tiene en cuenta que el álbum contará con la difusión de las FM Mega y Rock & Pop, se desprende que este tributo al rock argentino será un esfuerzo mancomunado entre artistas, empresarios y funcionarios: las secretarías de Cultura de Nación y la ciudad financiaron la producción del CD doble, que se editará por el sello Ciclo 3, propiedad de la familia Vitale, mientras que el grupo CIE y Daniel Hadad pondrán a su disposición la maquinaria de difusión y la empresa Pop Art (amo y mecenas de buena parte de la escena local del género) se encargará de las presentaciones en vivo.
Todo, a beneficio del hospital Garrahan. “Lo de La Mega son cosas que uno se tiene que bancar –dice Vitale–, porque la idea es que el disco tenga difusión y así se pueda reunir el mayor dinero posible para el Garrahan. Pero la verdad es que yo nunca me quise meter con esa radio, porque me parece que si bien se dedica a difundir el rock argentino, no parte de una idea de producción para defender el género, sino de un estudio de marketing hecho por un grupo norteamericano.
Y yo soy un convencido de que los estudios de marketing son realmente dañinos para el desarrollo artístico.” Por Sebastián Ramos De la Redacción de LA NACION

agosto 05, 2006

Cerca, Rosario siempre estuvo Cerca y ahora más aún.

El viernes inauguró en Rosario la muestra del Negro Olmedo.
Se podrá ver en el Salón Cultural de la Plaza Cívica (San Lorenzo 1949), donde se mantendrá abierta al público, con entrada gratuita, hasta el domingo 27 de agosto.

BASTA DE GUERRA....mientras el mundo se cae a pedazos...

LAS FOTOS DE LA SEMANA, HACEN QUE UNO DIGA BASTA! DE GUERRA.....QUE PODEMOS HACER AL LADO DEL CAMINO PARA EVITARLO???
mi web hoy pide por la PAZ EN EL MUNDO!
Y ESPERO SE UNAN TODOS LOS WEBLOG DEL MUNDO .
Me gusta estar al lado del camino
fumando el humo mientras todo pasa
me gusta abrir los ojos y estar vivo
tener que vérmelas con la resaca
entonces navegar se hace preciso
en barcos que se estrellen en la nada
vivir atormentado de sentido
creo que esta, sí, es la parte más pesada
En tiempos donde nadie escucha a nadie
en tiempos donde todo es contra todos
en tiempos egoístas y mezquinos
en tiempos donde siempre estamos solos
habrá que declararse incompetente
en todas las materias de mercado
habrá que declararse un inocente
o habrá que ser abyecto y desalmado
Yo ya no pertenezco a ningún ismo
me considero vivo y enterrado
yo puse las canciones en tu walkman
el tiempo a mi me puso en otro lado
tendré que hacer lo que es y no debido
tendré que hacer el bien y hacer el daño
no olvides que el perdón es lo divino
y errar a veces suele ser humano.
No es bueno nunca hacerse de enemigos
que no estén a la altura del conflicto
que piensan que hacen una guerra
y se hacen pis encima como chicos
que rondan por siniestros ministerios
haciendo la parodia del artista
que todo lo que brilla en este mundo
tan solo les da caspa y les da envidia.
Yo era un pibe triste y encantado
de Beatles, caña legui y maravillas
los libros, las canciones y los pianos
el cine, las traiciones, los enigmas
mi padre, la cerveza, las pastillas, los misterios, el whisky malo
los óleos, el amor, los escenarios
el hambre, el frío, el crimen, el dinero y mis 10 tías
me hicieron este hombre enreverado.
Si alguna vez me cruzas por la calle
regálame tu beso y no te aflijas
si ves que estoy pensando en otra cosa
no es nada malo, es que pasó una brisa
la brisa de la muerte enamorada
que ronda como un ángel asesino
mas no te asustes, siempre se me pasa
es solo la intuición de mi destino.
Me gusta estar al lado del camino
fumando el humo mientras todo pasa
me gusta regresarme en el olvido
para acordarme en sueños de mi casa
del chico que jugaba a la pelota
del 49585
nadie nos prometió un jardín de rosas
hablamos del peligro de estar vivo.
No vine a divertir a tu familia
mientras el mundo se cae a pedazos
me gusta estar al lado del camino
me gusta sentirte a mi lado
me gusta estar al lado del camino
dormirte cada noche entre mis brazos
al lado del camino
al lado del camino
al lado del camino
es más entretenido y más barato
al lado del camino
al lado del camino
FITO PAEZ, DISCO ABRE

agosto 01, 2006

Homenaje a Fito Páez: Entrevista a Fernando Paredes


"Homenaje a Fito Páez"
Realmente es un homenaje de varios países este disco que reúne a 21 músicos. Y se ha gestado en México. Gracias a la idea de Vladimir Suárez.

Ya he entrevistado a Sophia (México) y a Ferra (argentino naturalizado mexicano).

Ahora es el turno para: Fernando Paredes, Ecuatoriano que reside en México, otro de los músicos que integra este Disco que está por salir a la calle dentro de muy poco tiempo.


¿Fernando: cómo fue que te uniste al grupo de músicos que están haciendo el proyecto "Homenaje a Fito Páez "? ¿Conocías a Vladimir Suárez?
Yo llegué a México con 18 años en la espalda, en Febrero del 2002 y tuve la fortuna de conocer a Vladimir en un tiempo cercano a esas fechas gracias a otro boliviano con el que coincidí y que también participa en el disco (Christian Laguna – bajista) y tuvimos un acercamiento principalmente por nuestras conversaciones sobre nuestro pasado sureño.

Después de algunos años de radicar y promover mi obra en México y después de un buen tiempo sin ver al gestor de este homenaje a Fito, nos reunimos hace algo así como seis meses por ver la probabilidad de realizar algunas grabaciones en su estudio, a raíz de lo cual me comentó de este enorme proyecto y me invitó a formar parte de esta historia que pronto podrán escucharla en voces tan diversas y exquisitas.

¿Por qué has elegido esa Ciudad?
Llegué hace cuatro años y medio al Distrito Federal el día menos indicado para la mala fortuna, durante este tiempo me he venido a convencer de la fabulosa insinuación del crecimiento profesional en este país.

Lo elegí por alguna razón que no logro explicar bien todavía, antes había pensado en moverme a Francia o Chile, pero de algún modo esta capital me guiño el ojo y yo accedí a ser seducido por esta patria que me ha dado tantas buenas experiencias.

Creo que México es una excelente puerta para golpear y extender nuestra propuesta, dentro de tanta diversidad nuestro canto toma un camino y comienza a viajar de oído en oído con la fiel esperanza de obtener la recompensa después del trabajo forjado.

¿El tema "Detrás del muro de los Lamentos" (El amor después del Amor") que interpretas en el disco lo has elegido tú?

Lo elegí producto del insomnio que me generó una noche el apasionamiento por conocer más sobre el trabajo de Fito. Así engullí en varias horas la mayor parte de su discografía. Y cuando escuché este tema: “Detrás del muro de los lamentos” me llamó la cadencia del vals que se teje entre los compases de esta canción, mas que nada por ser un ritmo tradicional del límite sur de mi Ecuador: Perú. Desde aquella noche en que conocí “el muro” lo propuse como tema a grabar, fue aceptado y se hicieron un par de versiones del tema, quedando finalmente la que tendré el honor de que sea integrada en este discazo.

¿Por qué "Detrás del muro de los Lamentos" tenías algún otro tema pensado y finalmente elegiste este?
Cuando se me participó de la grabación de este disco, la primera canción que me vino a la mente fue una que escuché cuando yo tenía algo así como 16 años, cuando mi hermano me presumió sobre su posesión de un tema llamado” la despedida” que había adquirido gracias a las secuelas de su fascinación por la transmisión televisiva del “Euforia”. Fue un tema que me ha acompañado por algún tiempo y que al escuchar que se haría este homenaje saltó a mi mente como empujado por los recuerdos de mi hermano. De todos modos con Vladimir coincidimos en que era un tema sumamente personal de Páez y que habría que tener suma cautela con la total pertenencia de Fito sobre la interpretación de tan magnífico tema. Me incliné más por “detrás del muro de los lamentos” obteniendo muy buenos resultados.

Mucho de los temas que se interpretan en este disco no han sido temas cantados por otros artistas, y no son comerciales
¿Crees que esto sorprenderá mucho a Fito?

Creo que esto alegrará a Fito ya que es como reencontrarse con los temas que estuvieron rezagados un poco por los tremendos éxitos de otras de sus canciones, pero que no dejan de ser menos importantes principalmente porque Páez maneja una composición estimulante para el escucha, no importa la canción que sea. Claro que como público tenemos la fortuna de la preferencia y la elección, pero quiero creer que retomar en este homenaje las canciones que las radios no tocaron es como decir lo mucho que Páez tiene para compartirnos.

¿Conoces a Fito Páez personalmente? ¿Has ido a sus conciertos en México?
No conozco a Fito personalmente, pero lee la siguiente pregunta.

¿Cómo llega la música de Fito a ti, tienes algunas canciones de Fito que han sido importantes para ti?
Creo que la primera vez que escuché a Fito fue con “mariposa technicolor” aunque recuerdo mas los conciertos desarrollados en Quito con los principales exponentes de la música latinoamericana para apoyar la creación de La Capilla del Hombre, idealizada por el eminente pintor ecuatoriano (Oswaldo Guayasamín, 1919 - 1999), fueron tres días seguidos de conciertos llevados a cabo en 1996 bajo el nombre de: “TODAS LAS VOCES TODAS”. Allí participó gente como: Sabina, Aute, Mercedes Sosa, Alberto Plaza, Pueblo Nuevo, Alberto Cortèz, Víctor Heredia, León Gieco, Silvio y claro... Fito Páez. En aquel entonces yo tenía como 12 años y mi hora de llegada a casa era a las seis de la tarde, así que por ningún motivo iban a dejar mis padres que yo me fuera a la capital a disfrutar de esos conciertazos, aunque también a esa edad no me llamaban tanto la atención no obstante que conocía a varios de la cartelera que participarían en TODAS LAS VOCES TODAS (hoy claro me arrepiento de habérmelos perdido).

Tiempo después salieron a la venta los discos que capturaron aquellas noches de conciertos y hasta ahora sigo escuchando con gran gusto “yo vengo a ofrecer mi corazón” que en aquel entonces la cantaron: Heredia, Sosa y Páez.

Ah… por cierto, la capilla del Hombre se hizo un par de años después de que falleció Guayasamín quien nos dejó un enorme legado: una gran cantidad de cuadros que reflejan el sufrimiento indígena de mi patria en sus diferentes pasos por la historia y de la opresión de Latinoamérica.

Como ecuatoriano te digo “gracias Fito” por haber participado en el sueño de La Capilla del Hombre.

Tú cuentas que has empezado a escribir tus propias canciones a los 10 años, y que siempre hubo una guitarra en tu casa. Dado que la música estuvo desde siempre en ti, esto que he leído en tú biografía, me recuerda mucho a Fito ya que su niñez fue entre pianos y música y también ha empezado a escribir desde muy niño.
¿Sientes que tienes alguna conexión con él y su música?

Creo que los creadores somos algo más sensibles que las personas que no se dedican a las artes pero creo que también llegamos a expresar nuestro pensamiento de diverso modo. Yo no sabía eso de Fito y estoy seguro que él no sabe nada de mí pero supongo que en esta relación del homenajeador – homenajeado existe el profundo respeto por el trabajo del otro, ya que desnudarse de palabras es más difícil que vestirse de silencio. Esa sería una buena conexión.

¿Cómo describes con tus palabras lo que genera en la gente -de diferentes culturas y lenguajes latinos-la música de Fito?

Su música vino a contarnos historias, cuentos, anécdotas, representaciones de múltiples vidas e historias con las que nos identificamos, que ya vivimos, o que quisiéramos vivir en su momento. Decía Borges que: “lo que le pasa a un hombre les pasa a todos”, creo que es un buen argumento por el cual la gente se refleja en las canciones. La manera de compartirlo es lo que hace que una historia se vuelva interesante y creo que Fito tiene un modo muy particular de contarnos las cosas, no importa de donde seas, el influye en los oídos de tanta gente que hoy lo considera un ícono de la música popular.

¿Conoces Argentina? ¿Te gustaría venir a tocar aquí?
Es una invitación????... La conozco por fotos ja. Los sucesos de tu patria solían levantar nuestra atención de la sopa que tomábamos frente al televisor donde mi padre siempre ponía el noticiero a la hora del almuerzo. Esos son mis acercamientos con Argentina, eso y la enorme lista de referentes musicales que nos propicia el sur.

Y claro, de ley me encantaría compartir mi canto con el público argentino, espero que sea pronto nuestro encuentro en la tierra del Tango.

¿Tus últimos proyectos?
- Acabo de ser invitado a participar en un proyecto de canción de autor con varios cantautores mexicanos, todavía no sé de la fecha para cuando se geste pero la invitación está hecha.

- El homenaje a Páez que pronto saldrá.

- Quiero grabar un disco antes de terminar este año para moverme por diversos escenarios de Centro, Sudamérica y España, bajo el concepto de mi actual gira: DE PASO, con la cual pretendo tocar donde se pueda… y donde se deje, con la intención de nutrirme de la observación y el lenguaje, elementos siempre importantes para esta carrera que nos lleva de la mano.

Por el momento y, si me hacen el honor gente linda, pueden escuchar algo de mi trabajo y mi histeria digo historia, en mi sitio Web:
www.fparedes.com, antes de que visite sus patrias y me asilen en sus casas.

Gracias Sandra por la entrevista¡¡¡

Salud y fortuna pa’ todos

Paredes
Seguimos cantando
www.fparedes.com
Discografía:
"Entre Paredes"
"Suerte"