febrero 28, 2006

El Domingo 5 a las 19hs, con útiles en la mano!

Fito y un festival para juntar útiles .
Fito Páez será el plato fuerte de un encuentro multitudinario que organiza la Secretaría de Cultura de Santa Fe y la Defensoría del Pueblo para el próximo domingo 5 de marzo, a las 19, en la plaza San Martín (Santa Fe y Dorrego). Allí, además de disfrutar del espectáculo, se juntarán útiles que serán donados a establecimientos escolares de toda la región.La recolección de materiales escolares se llevará a cabo en el interior de la Plaza Cívica de la sede local de Gobernación (San Lorenzo al 1900), donde habrá cinco bocas de recepción donde la gente depositará los útiles que luego se distribuirán en escuelas públicas de toda la Región VI del Ministerio de Educación.

febrero 27, 2006

FITO Y LAS COMIDAS DE SUS EX MUJERES

Dolli Irigoyen entrevistó a Fito Páez para la edición de marzo de la revista El gourmet. Y como él no cocina, se animó y contó intimidades de las habilidades gastronómicas de las mujeres de su vida: Fabiana Cantilo, Cecilia Roth y Romina Ricci. De él, sólo dijo que le gusta el champagne y mencionó algunos de sus platos favoritos.
(Gracias Carlos C. por la Info.)

febrero 26, 2006

Agenda FITO PAEZ

"La idea es tener lista la película para 2007, terminar de filmar, editar el disco que ya está grabado y tomarme un mes y medio para enfriar todo y despejarme", adelantó sobre su plan de trabajo.

5 de Marzo, comenzamos las clases con FITO PAEZ

Recital a beneficio de Fito Páez en la Plaza Cívica
Se realizará el 5 de marzo a las 19. La entrada constará en llevar útiles escolares que serán repartidos en diferentes escuelas.

El cantante rosarino Fito Paez dará un recital a beneficio el próximo 5 de marzo a las 19 en la Plaza Cívica donde cada espectador deberá llevar útiles escolares.
Con la consigna "La plaza abre, canta, es útil", y la pregunta "¿Qué útiles llevarías a una escuela donde vas a pasar tus mejores años?" a modo de motivación, la Secretaría de Cultura, con la colaboración de la Defensoría del Pueblo de Santa Fe, alientan a la población no sólo a concurrir a un espectáculo, sino a encontrarse y reflexionar sobre la escuela necesaria y deseada.
La recolección de materiales escolares se llevará a cabo en el interior de la Plaza, a través de sus entradas por Dorrego al 600 y San Lorenzo al 1900, las calles que cuentan con las veredas más anchas y cómodas para recibir al público.
A tal fin se destinarán cinco bocas de recepción de útiles, en un operativo montado por la Coordinación Provincial de Educación Física, de modo que la entrega voluntaria de materiales, que al día siguiente se distribuirán en escuelas públicas de toda la región sexta, resulte un trámite sencillo y expeditivo.

Coki ante 6000 personas.

El rock genuino y visceral hizo vibrar a un Anfiteatro colmado Coki Debernardi convocó más de 6 mil personas en el ciclo "Artistas a cielo abierto"
Pedro Squillaci / La Capital
El rock siempre estuvo asociado a la rebeldía, a la energía visceral y a ese estigma de gritar bien fuerte lo que otros no se animan ni a susurrar.
Coki Debernardi es un claro ejemplo de ese rock -género un tanto debilitado en la escena nacional- y su dilatada experiencia le permitió comprender que para ser un rockero de verdad primero hay que ser un artista.
En el show del sábado pasado ante más de 6.000 personas en el Anfiteatro, Coki demostró su peso específico como compositor e intérprete y que hasta puede relegar a una figura del talento de Fito Páez a un espacio secundario casi sin proponérselo (ver aparte).
"Perdida", el título de su nuevo álbum, fue la excusa de esta presentación, pero el cañadense se permitió revisar su historia y no sólo repasó clásicos de su carrera sino que hasta se dio el lujo de volver a tocar con su querido grupo Punto G. Una yapa para los que gustan del rock de gargantas gastadas y guitarras feroces.
Eran cerca de las diez de la noche del sábado y comenzó a flotar una música en el ambiente que se asemejaba más a la previa de un espectáculo hollywodense que al de un rockero de pura cepa. Encima, los cables de los instrumentos y equipos estaban iluminados, todo un golpe de efecto para el público.
"Bienvenidos a este viaje, bienvenidos a Perdida", descerrajó Coki, de traje negro, camisa amarilla con encaje blanco y gafas oscuras. La ciudad imaginaria de su disco, con retazos de Rosario, despuntaba de a poquito. Los Killer Burritos Julián Acuña (guitarra), Eloy Quintana (bajo) y Tito Barrera (batería) demostraban que podían transitar por esas calles con la misma actitud que su líderLa propuesta de Coki tiene un aire a aquel Tin Machine de David Bowie de fines de los 80.
Coki es un contador de historias, cada vez más intensas, cada vez más irresistibles, en las que desfilan paisajes urbanos, amores desencontrados y furias contra la sociedad de consumo.
La disfonía de su voz le da un color inconfundible a cada canción, y por momentos roza la cuerda sensible a su antojo: "Yo quería ser libre, inteligente y ahora estoy medio atontado, víctima del rock", ironizó en "El perfume de los 17"."Los Stones están tocando gratis en Río y nosotros acá", le dijo a su gente. Sin embargo, cuando Punto G cerró con "Cae lenta" e "Indios", la única satisfacción rockera pasaba por el piso del Anfiteatro.

Fito Páez un amigo que nunca falla, Diario: L.Capital 20.02.2006

Un destello de calidad y compañerismo No es común que una estrella del nivel de Fito Páez acepte tomar un rol secundario en un escenario. Pero el espectáculo estuvo tan bien diseñado que Fito tocó, cantó y disfrutó con bajo perfil y sin tener que soportar que alguien grite "¡Tocá Tumbas de la gloria!". El concepto del show y la actitud de Coki y Fito fue medular para que el público aceptara la propuesta sin ningún desubicado de turno. Fito salió a cantar y tocar "La verdad" y la gente se puso de pie. La efervescencia, medida, llegó también a "Linyera" y los aplausos, respetuosos y agradecidos tenían un mensaje. Más allá del oficio de Vandera en "Locos y sucios", fue bellísimo el set Páez-Coki a dúo con "Mis ruinas" y "El fantasma caníbal y la niña encantada", compuesta por ambos. Hasta Coki homenajeó a Fito en "La moneda" cuando cerró cantando "La vida es una moneda". También fue conmovedor ver a Páez tocando un tema tan emblemático para Coki como "Baila".

febrero 22, 2006

FOTOS Sábado 18/02/2006 en Rosario Anfiteatro Humberto de Nito.









Fotos de Coki, Fito , Vandera y Punto G en el Anfiteatro Humberto de Nito en Rosario el sábado.

febrero 21, 2006

El Sábado estuvimos allí en el Anfiteatro con Coki, Fito, Vandera y los Punto G.

Coki: ¡¡Yo te conozco de Antes!!
Desde antes del ayer! yo te conozco de antes.........
Anoche Coki & Killer Burritos en el Anfiteatro Humberto de Nito .
También era verano, también hacía calor pero eran los fines de los 80 yprincipios de los 90, cuando allí en el mismo escenario hubo un concurso de Bandas de Rock y desde Cañada de Gómez asomaba Punto G, la banda que formaba Coki., y ganaba ese concurso para que luego Fito Páez, le grabara el disco.
Y allí comenzaba todo.
Anoche volvió el alma al lugar. Me da la sensación que siempre se vuelve alpunto de partida, siempre estamos llendo y volviendo.
Un show impecable, una banda impecable, un sonido espectacular, fue suficiente para pasar una noche preciosa allí junto al río Paraná a pesardel Calor!Coki & Killer Burritos, presentó uno a uno y sin parar los temas de su nuevo álbun "Perdida". Fue impresionante.
Después hizo varios temas de todos sus discos. En el escenario se veían imágenes de Joselito, Perdida , El Millón de Dólares Falsos , y Sucio Boulevard.
Estuvo su amigo, Fito, relajado, sonriente, y encantado de estar tocando lost emas de la banda. Estuvo cantando el tema La Verdad?, y tocando teclados en Soy un Linyera. Del disco Nuevo.
Luego en los teclados Fito, con Coki en guitarras, hicieron La Herida, y El Fantasma Canibal y la Niña Encantada de Ciudad del Cabo, esto fue el broche Fito/Coki ya que en vivo nunca lo había escuchado. Después volvió más de una vez a acompañarlo en otros temas más. También estuvo Carlitos Vandera en teclados en un par de temas.
Dije:" volvió el alma al lugar" porque fue muy emocionante, por lo menos para mí que estuve en aquellos show de los 80/90, cuando entra en e lescenario la banda original de Punto G.
Lista Completa de Temas:
Perdida
El Perfume de los 17
Espaldas
La Tormenta
La Verdad?(c/Fito)
Soy un Linyera (c/Fito)
Enloquecido
Nos vemos
Ciegos
Locos y Sucios
Mis Ruinas (c/Fito)
El Fantasma Canibal.......(C/Fito)
Un millón de dólares
Una Casa sin Puertas
La Noche (saludó a Pablo Dacal desde el escenario)
El Veneno de la Soledad
Joselito
Lua
La Moneda (c/Fito)
Loka
Sucio
Boulevard
Baila
Duro (c/Fito)
Cae Lenta (c/Punto G)
Indios (c/ Punto G)
y un tema más con Punto G terminando la noche.
P/D no se que pasa que el blogger no me sube las imágenes.
lo arreglo y las subo.
Ambar Violeta.

febrero 20, 2006

Página 12: Nota 2 ,Pin Pong a Coki.

Un ping pong con Coki

Coki Debernardi, genio y figura que alguna vez fue de Cañada de Gómez a Rosario para mostrar su enorme talento, no pudo integrarse a la entrevista central a causa de una tendinitis. Y contestó, escueto y humorístico, desde Rosario. Perdida, su nuevo disco con The Killer Burritos, es francamente excepcional: diez canciones, ninguna evitable.
–En El perfume de los 17 canta “Yo quería ser libre, inteligente/ y ahora estoy medio atontado/ víctima del rock”.
¿Es una declaración de principios?
–Claro. Lo que nos va a salvar en este mundo es vernos ridículos.
–¿Qué le hizo a Fito para que lo quiera tanto?
–Le compuse El amor después del amor y no me paga las regalías.
–¿Cómo se lleva con la nueva camada de grupos rosarinos?
–Son compañeros que hace mucho que están haciendo las cosas bien y por eso están donde están. También hay gente que no es conocida y por eso no menos valiosa en esta ciudad.
–¿Se siente un heredero de la trova rosarina?
–Me encantaría, no estoy seguro de si ellos quisieran dejarme algo en el testamento.ç
–¿En qué sentido?–Me gustaría escribir tan bien como Fandermole o Abonizio.
–¿Por qué es tan inestable la formación de Killer Burritos?
–Porque soy una persona inestable y el grupo es parte de mi vida.
–¿La libertad es el principio y el fin de todo? ¿Es el absoluto de la felicidad?
–No. También puede llegar a ser la condena.
–¿Qué son Vandera y Aloras?
–Finísimos compositores de melodías y canciones. Y amigos, claro.

Página 12 :Nota 1

“El proceso de la canción es largo, pero muy placentero”
Esta noche, Gonzalo Aloras, Vandera, Coki Debernardis y el invitado de lujo Fito Páez harán una presentación múltiple.
Por Cristian Vitale
Es tan distendido el momento que Gonzalo Aloras y Vandera no necesitan reparar en el tema central: el encuentro cumbre entre rosarinos –ellos dos, más Fito Páez y Coki Debernardi– que se dará hoy en La Trastienda.
Cumbre, además, porque todos menos Fito presentan discos nuevos. Apenas subrayan que “va a estar bueno”, y que Páez siempre los banca. Pero prefieren hablar de otras cosas, como el fútbol. Ambos son de Newell’s y creen cumplir un rol necesario: “Ya era una cosa tremenda, entre Fontanarrosa, Olmedo y Fito, formaban un monopolio sin sentido”, ironiza Aloras sin nombrar a la contra.
“¿Y el Che? –suma Vandera–, aunque no está comprobada su procedencia futbolera.” Primera coincidencia: ambos son leprosos. Durante la charla aparecerán más, como sus cruces en las noches rosarinas de los ’90, Aloras con su grupo Mortadela Rancia, Vandera con Certamente Roma y Coki con Punto G, cuyo disco debut fue producido por Fito Páez. “El siempre nos dio una gran mano”, reconoce Arolas. “En 1994 yo grabé el único disco de Mortadela y Fito tuvo mucho que ver. Tal vez impactado por el nombre, lo mencionó en una nota para Clarín que le habían hecho en Nueva York. En Rosario fue una revolución.”
En 1999, además, Fito lo integró a su banda y lo fue transformando en una especie de hombre orquesta.
G. A.: –(Risas.) Es viejo el término, pero está bárbaro. Me viene al pelo. Al principio era sólo el tecladista, y después pasé a la guitarra y terminé produciendo algunos temas de Rey sol.
Son compositores libres, y a su vez tienen una impronta que les llega de Fito, por ser músicos suyos, por rosarinos... ¿se resuelve la paradoja?
V.: –No sé, porque Fito es amigo nuestro y también una influencia. El disfruta lo que hacemos. Pero también tenemos un background propio que nos independiza. Es obvio también que Rosario y la música nos unen. Todo el mundo, cuando escucha algo que no conoce, tiene la necesidad de asociarlo a algo conocido. No siempre es así. A nosotros se nos pega con Fito, pero hay que meter un poco más la cabeza para entender lo que hacemos.Los discos a estrenar en La Trastienda son Banda de sonido para una película inconclusa, de Vandera; Algo vuela, de Gonzalo Aloras, y Perdida, de Coki & the Killer Burritos. A los tres los une un espíritu cancionero, la misma discográfica y la participación de un círculo de amigos. En el de Vandera, aparecen Fito ejecutando cuerdas en A la casa; Coki cantando en Progresivo y Guillermo Vadalá en el bajo. En el de Coki, Fito tocando el Hammond y Aloras guitarra en La verdad, y Vandera el piano en La tormenta y Locos y sucios. Y en el de Arolas, Fito tocando Hammond en Trola Coca Cola, clavinet en Tres y cuerdas en Visión; Charly García, teclado y guitarra en Emotival, Vandera cantando Casi loca y What do u want y varios invitados. Entre ellos, Claudio Cardone, Nico Cota y Graciela Cosceri.
Ustedes son híper cancioneros. ¿Cómo es el proceso de armar una canción, qué los inspira, cómo nace?
G. A.: –Hay una rutina que en mi caso lleva a la canción. Es como el tipo que se levanta, se lava la cara, se pone los pantalones, saca al auto y se va al laburo. En mi caso es levantarse, hacer un par de movimientos, beber algo y tener contacto con un instrumento. Una guitarra cerca de la cama, o un piano. Es importante tener un piano porque en la era de la tecnología hay que enchufar y prender todo, un proceso previo que no está tan a mano. Si sos un poquito vago, no lo hacés. Más que la inspiración, lo que antecede a una canción es la rutina. No me queda otra que toparme con esos obstáculos. En algún momento de la mañana, aparece una idea melódica o una secuencia de acordes que estimulan a trabajar. Todo antes que aparezca el texto. Nunca tomo primero el lápiz y el papel. Sólo a veces, como excepción, te sentás y se arma todo de golpe. Pero son como instantes mágicos.
V.: –Te puede pasar que aparece una canción y tenés que esperar dos años para ponerle una letra o un estribillo que te cierre. El proceso de la canción es largo pero placentero. Nunca te angustiás por componer.
–¿Tampoco una como Soundtrack of my Life, que es bastante dramática?
V.: –Tengo que contar una pequeña historia para entender esa canción. Estaba en casa, muy deprimido y sin ganas de levantarme. Cerraba todas las persianas y no estaba contento con el laburo que tenía. No quería volver a Rosario, pero tampoco me gustaba estar acá... entonces, a través de esa rutina que marca Gonzalo, la hice. Hoy escucho la letra (“Trágicamente pienso en mí/ corto los cables y vuelvo a dormir”) y la siento muy pesada, pero me acuerdo del momento y digo “está bueno, porque pude plasmar algo que me pasaba”. Hizo que pudiera descargar mi angustia. Está bueno cuando la escucha otra gente y se pega sus propios viajes. Lo que más me gusta de la música es detonar distintas sensaciones en otros. Uno mete mucha intimidad en lo que hace... y se siente muy a la intemperie.
–Hay otra canción suya bastante desesperante, que además suena medio beatle: Vamos hacia ningún lugar. ¿Desespera ir sin saber dónde?
V.: –Es lo que me pasa en mi vida. No me cae mal la palabra desesperado, porque me siento así. La canción trata de encontrar cosas bellas y positivas, en un lugar que no lo es. Todo lo que hace es alejarse de la idea de la muerte, que es lo que más molesta.
–El fin último de la música...
G. A.: –La música es una herramienta para luchar contra la muerte, pero no la muerte física de mi persona o de mis seres queridos, sino las muertes que hay en el día a día. Las de las relaciones sociales, las del cine, las de la filosofía. Son muertes que pegan más, porque te acompañan toda la vida. La otra es un instante. Uno convive con muertes más pesadas, como la música que se degrada para pasarse en el radio. O la muerte del comunismo, una muerte importante que la humanidad está padeciendo.
–Globalmente, en su disco se nota una puntillosidad no muy habitual en términos de arreglos, audio y producción. ¿Es obsesivo?
G. A.: –Probablemente. Pero de la sensación, no de la exigencia en sí o del perfeccionismo. El perfeccionismo en el arte no ha dado grandes resultados, es como su antítesis.
–La referencia es por el trabajo sonoro.
G. A.: –Por eso... tiene que ver con la sensación, porque Pink Floyd y tantos otros grandes del sonido no buscaban la perfección sino una sensación muy clara a la que querían arribar, a la que se llega o no según lo exigente que se sea. Es decir, quiero sentir en el cuerpo tal sensación sonora, ¿cómo hago?... y te das cuenta de que no podés con un día o dos. Hay que darle y darle, como si tu canción fuera una escultura a la que hay que sacarle o agregarle pedacitos de mármol. En mi disco, la sensación es distinta a la frescura y al error premeditado. Es un disco puntilloso y, en un punto, muy poco rockero. Hay un cuidado intencional, porque la obra recién se abandona en el momento que no convive con la incomodidad.
–¿Por qué el título Banda de sonido de una película inconclusa?
V.: –En realidad, cuando tuve todas las canciones armadas no entendía bien de qué estaba hablando. Hasta que me di cuenta de que cada canción representaba una pequeña escena. Por eso, la idea de banda de sonido de una peli que no existe. También me gustó el nombre largo.–Es muy poco marketinero...V.: –Por eso, siempre hay alguien que se confunde y esa situación me divierte. Los conductores de radio van a decir Banda original, y en las bateas va a estar con La Tregua y esas músicas de películas.
En Violeta recobra a Violeta Parra, e incluso canta partes de Volver a los 17.
¿Por qué?
V.: –Volver a los 17 era una canción que silbaba mucho mi viejo. Tenía ese recuerdo y, cuando la empecé, lo primero que me salió fue la palabra Violeta. Armé una historia como si le estuviese hablando a ella. Es una canción divina, como ella. Sus canciones tienen un poder imparable.

febrero 18, 2006

Nos vemos Hoy en Rosario 21.30hs.


Perdida es el tercer disco de Coki Debernardi, que esta noche presentará al público local, a partir de las 21.30, en el Anfiteatro Municipal Humberto de Nito, como parte del ciclo Artistas a cielo abierto en un show que tendrá como músicos invitados a Gonzalo Aloras, Carlos Vandera, Popono (Los Vándalos) y Fito Páez, quien cantará dos temas del disco. Acompañado por Tito Barrera en batería, Pana en bajo y Julián Acuña di Mauricio en guitarra y coros, el rocker local adelantó que el plan es tocar “de corrido”, el disco completo.
Los diez temas de Perdida van a sonar sin intervalos y según los números eso significa que “habrá 45 minutos de música ininterumpida que pueden resultar buenos porque le ahorramos a la gente el trabajo de aplaudir entre tema y tema y entonces si a nadie le gusta no te das cuenta” , dijo, en conferencia de prensa, Coki, líder de Coki & The Killer Burritos, una formación que fluctúa según el domicilio de sus músicos.
El “mito del rock rosarino” –según lo identifica la prensa porteña– que aclara “aunque nació en Cañada de Gómez” está un poco cansado de dar notas en las que le preguntan más de números y de hits que de música y canciones.
“El rock nació libre y hoy está atrapado entre números y números. No me quejo pero seguro que no es la parte que más me gusta”, dijo Coki después de decepcionar a un cronista que quería saber el nombre del hit del disco. “Es que no hay hit. Hay canciones y a mí me gustan todas.
En toda caso hay un tema de difusión que se llama «Tormenta»”, explicó Coki antes de otra decepción para las expectativas del mundo del espectáculo local: no será actor en la película que está filmando Fito Páez. Sin hit y sin pantalla, a Coki le queda, como al principio de todo, la música que hace.
Y mientras algunos cronistas parten un poco decepcionados de que Coki siga siendo, como bien dijo el periodista del suplemento Radar, Martín Pérez, “el secreto mejor guardado del rock rosarino, o –mejor dicho– una estrella oscura que no brilla más allá de Rosario”, el rocker habla de su disco.“Perdida es un disco de canciones de rock con muchas guitarras, que hace un recorrido por la música rock que todos hemos escuchado y sobre todo es un viaje que te lleva a diferentes lugares y que creo que conduce a un final muy esperanzador. Es un disco de acordes mayores, de mucho color”, explicó.
Coki dice que en Perdida –que es un disco más “crudo” que sus dos anteriores Mi parrillada y Un millón de dólares– “no hay trucos”: “Es un disco que tiene muy pocos recursos técnicos y el sonido que salió tiene que ver con una situación concreta que fue que cuando empezamos a tocarnos quedamos sin bajista.
Y en vez de convertirlo en un problema nos pareció que lo que salía nos gustaba y así se armó”.
Cuando Coki explica cómo es el mundo de Perdida –que en la tapa tiene una puerta que da a algo que no se sabe qué es– dice que “se imagina como una ciudad, un lugar lindo. Como que vas a entrar a un lugar que parece abandonado, pero que no lo está. Simplemente está perdido”.
Eso es lo que cuentan las letras que el músico escribió en una etapa ambulante de su vida: “Son letras que pude hacer donde podía porque estaba sin casa y vivía en hoteles, en lo de amigos. Y creo que algo de ese estado está presente en Perdida. Pero sobre todo lo que más me gusta es que los textos le hacen gamba a la música.
Por eso no pongo las letras en los discos, para que la letra sea algo que se escuche en el mismo nivel de la música”, explicó.
Ya instalado en su nueva casa, escuchando 12 Songs de Neil Diamond, The Strokes, Bill Evans y Liliana Herrero, “más equilibrado y seguro con su voz”, Coki espera el “gran salto”.
La estrella oscura del rock local, que supo darle música a la hinchada de Central con “Cae lenta”, dijo que le gustaría sacar un disco “el año que viene”, del que ya tiene “casi la mitad de los temas”. “Eso, quiero eso”, dice Coki, el rocker sin hit, iluminado, de pronto, por lo que vendrá.

febrero 15, 2006

Vuelven los 80?


www.mundopaez.com: nos sorprendió a todos con esta foto.De verdad!! a mi particularmente me hizo volver y me hizo llegar y mover un vai ven de cosas que están allí desde Del ´63.
Fue como una sensación de DEJA VU.
Si bien ya publiqué esta foto, hoy la envío en retrospectiva..... como si fuera 1984.
Nos preguntamos: vuelven los 80?
El que pasó por los ´80 sabe de ese sabor de música, libertad, rock, sabiduría.........y otras...malezas y fortalezas.
Resurrección de Fito Páez :diría mi amigo Maito?, gracias por la foto .!

febrero 14, 2006

15 de Febrero!!!

Ambar Violeta cumple años!!!

15-Feb-2006: Tributo a Fito Páez en la Viola Pub (Paraguay)

La Viola volvera a repetir el concierto de tributo a Fito Paez.
Fuente: NEIKE.
Debido al éxito del primer concierto, que llenó por completo La Viola se volverá a repetir el concierto de tributo a Fito Páez. El encuentro con la música se desarrollará el próximo miércoles 15 de febrero en la Viola Pub, ubicada en República Francesa y Eligio Ayala.En la ocasión, el trío integrado por José Villamayor en guitarra, Oscar Frutos en bajo y Victor 'Totito' Morel en batería, harán un tributo al astro del rock argentino Fito Páez.Para la ocasión están invitados además los cantantes más destacados de la escena local como Dayana Urunaga, Lucía Sapena, Laura Lotito, Emiliano Remonato, Neri Rojas, y Angie Duarte. Los mismos interpretarán los temas clásicos de Fito como 'Cable a tierra', 'Polaroid de ordinaria locura', 'Tumbas de la Gloria', 'Parte del aire', 'Un vestido y un amor', 'Circo beat', 'Nada es para siempre', entre otros. El costo de las entradas es de 7.000 guaraníes. El concierto empezará a las 23 horas.

febrero 13, 2006

Libro: Diccionario del Rock Argentino


Diccionario del Rock Argentino
Musimundo presenta un libro con reseñas e ilustraciones de los artistas y bandas que forman parte de los 40 años de historia del rock vernáculo.
Ficha técnica
Páginas: 384
Tamaño: 15,50 x 23,50
Con ilustraciones
Precio: $34.90
Editor : Musimundo
Después de 40 años de vida, el rock argentino tiene suficientes historias, artistas y creaciones como para llenar un libro. Y Musimundo Libros se abocó a esta tarea para dar vida al "Diccionario del Rock Argentino".
La obra recoge más de 1000 nombres: protagonistas, ámbitos, eventos y publicaciones. Desde Tanguito y la mítica Cueva a Callejeros y el trágico Cromañon, en sus páginas se reseñan de manera abundante y clara todo lo que la dinámica convulsiva del rock argentino ha producido y produce. En el caso de los solistas y grupos, las descripciones incluyen la discografía completa.
Los periodistas Javier Aguirre, Mariana Roveta, Martín Correa y Gabriela Alejandra Tijman, fueron los encargados de editar y redactar el contenido del diccionario. Mientras que el artista Andrés Cascioli, se ocupó de crear los dibujos que representan a los artistas más importantes.
"Cualquier lista es incompleta y caprichosa; las fusiones y los subgéneros borronean cualquier mapa. Y los cambios históricos de percepciones y convenciones (¿es rock hoy lo que era rock ayer?) llevan a discutir cosas que en otro momento no se hubieran discutido. Dónde empieza el rock y dónde termina es materia a debatir, y este libro participa del debate", explican los autores.
P/D: Contiene a Páez, Fito,con una definición reducida, por lo que pude hojear en la librería.Ambar Violeta.

Fotos Fito Casino (Chile) Enero 26, 2006 Pto. Varas







gracias Nefer desde CHile.

febrero 12, 2006

www.mundopaez.com




Nueva Portada de la Página de www.mundopaez.com
nos recuerda a su primer disco del ´63

febrero 11, 2006

Vaca.....vacaciones


llegaron mis vacaciones del laburo......al fin!!!......
fue un año dífícil para mí, en mi vida privada y lleno de alegrías en esta weblog!!!!
Pero seguimos trabajando en ciudadfitopaez aquí no nos tomamos vacaciones.

febrero 09, 2006

Nuevo Disco de Vandera: "Es una clase de Sobriedad y Calidad." Dijo Fito Páez


VANDERA
Presenta su nuevo trabajo discográfico:
BANDA ORIGINAL DE SONIDO
DE UNA PELICULA INCONCLUSA

19 de febrero - 20.00hs
LA TRASTIENDA CLUB
Balcarce 460 - Ciudad de Buenos Aires
Entradas desde $15.-


Vandera, músico rosarino, presenta el lanzamiento de su disco: "BANDA ORIGINAL DE SONIDO DE UNA PELICULA INCONCLUSA", editado por Epsa Music.

Esta placa, con canciones despojadas en instrumentación, vincula los personajes de las canciones como una verdadera banda de sonido orginal: la banda de sonido de la vida que cada uno tiene dentro. Disco certero y preciso, sus doce canciones sugieren el desarrollo de distintas historias relacionadas entre sí, a través de la interpretación impecable del bajo de Guillermo Vadalá, las guitarras de Julián Acuña Di Maurizio, la batería de Emiliana Arias y la voz y el piano de Vandera.

El corte de difusión, cuanta con un video clip promocional, es THE SOUND TRACK OF MY LIFE.

Se encuentran también temas como VIOLETA - inspirado en Violeta Parra -, VAMOS HACIA NINGUN LUGAR y PROGRESIVO con COKI DEBERNARDI como invitado, A LA CASA con la participación de FITO PAEZ en los arreglos de cuerdas, LA RIMA DEL SOL y LOS DEMAS.


Dijo Fito Páez de este disco: "... Es una clase de sobriedad y calidad. Nunca mejor dicho en la música pop argentina eso de "menos es más". Piano, hammond, bajo, guitarras, batería, voces y un conjunto de canciones que despertarán la envidia de muchos y el placer de más, aún. Sus canciones evocan a Elvis Costello, lo que quiere decir a la tradición compositiva más sofisticada dentro de la música popular del mundo contemporáneo."

Vandera, quien fuera cantante de la banda rosarina CERTAMENTE ROMA, tiene editados otros dos álbumes como solista: "Dinero a tus pies" por DBN y "Todo lo que quieras hacer" también por EPSA.


FICHA TECNICA

Grabado en CIRCO BEAT y BLUE ROOM

TÉCNICOS Horacio Faruolo - Franco Mascotti
ASISTENTE Martín Daneri

MÚSICOS
Guillermo Vadala/ bajo
Emiliana Arias/ batería
Julián Acuña Di Maurizio/ guitarras
Diego Olivero/ piano-hammond en VIOLETA
Adrián Schinoff/ Rodhes en A LA CASA
Franco Mascotti/ guitarras-keys
VANDERA/ piano-guitarras-hammond-mellotron-voces
Coki/ vox en PROGRESIVO
Fito Páez/ cuerdas en A LA CASA
José Luis Sosa/ arreglo de cuerdas en VIOLETA

PRODUCIDO por Franco Mascotti
MASTERING Mario Breuer


Para mayor información:
www.vandera.com.ar
La Trastienda será el escenario de un inusual show triple, que, además, contará con la presencia de Fito Paéz como artista invitado. Para comenzar, Coki & The Killers darán a conocer su disco ; luego será el turno de Gonzalo Aloras, quien, a su vez, presentará . Finalmente, Carlos Vandera compartirá los temas de BANDA ORIGINAL DE SONIDO DE UNA PELICULA INCONCLUSA.
Las entradas, desde $15, se pueden conseguir a través de Ticketek (5237-7200).

febrero 07, 2006

(Prueba de Audios)Tema de Fito Interpretado por: S O W F L A P



Subí a
una prueba.
Se trata de una banda Rosarina
Sowflap
que hizo una versión presiosa de Saha Sisí y el Círculo de Baba.
Espero la disfruten tanto como yo.
Gracias Hernán de Sowplaf por el audio!
-dejen sus comentarios-


¿De quién es el Portaligas?, Fito llegó a Rosario para los primeros ensayos


Fito está en Rosario con los primeros ensayos.
Foto: en Sala Lavardén 02.02.2006
entren al Portaligas de Fito Páez:


http://ciudadfitopaezportaligas.blogspot.com/

febrero 04, 2006

Fito Páez participa del disco de Gabriel Carámbula


Formó Los Perros Calientes, banda que gozó de popularidad en los ´80s. Tocó con Fito Paez y Fabi Cantilo. Gabriel Carámbula presenta Viviendo Urgente, su cuarto disco solista.
Su conexión con la guitarra comenzó temprano. Acaso la influencia de su padre haya sido fundamental en ese destino de música que lo guía desde pequeño. "Supongo que tiene que ver que mi viejo haya tocado la viola y que haya estado con tantos músicos conocidos que creo que era imposible zafar de eso. Era lindo verlo zapar hasta las tres o cuatro de la mañana con gente grosa como (Dino) Saluzzi, (Rubén) Rada, Homero Espósito, un montón de estilos y lo que más me gustaba era que los tipos disfrutaran tanto. Agarré la viola y no la largué nunca más. Pero estoy convencido de que es un don de Dios, yo nací con esto". Pappo fue su otra gran vertiente.
Aunque tampoco escapan el rock n roll de Chuck Berry de los ´50s, el de los Stones de los ´60s y la distorsión que llegó en los ´70s de la mano de Zeppelin, Deep Purple, entre otros. El rock n roll inglés y el blues norteamericano están entre sus preferencias, y asegura que entre la guitarra y el equipo, un Cry Baby es fundamental. Gabriel “Bambino” Carámbula tiene un historial que incluye su paso por Los Ratones Paranoicos, haber tocado con Fabiana Cantilo, Fito Páez, Los Perros Calientes y llevar editados cuatro discos solistas.
“Estuve con Los Ratones antes que Juanse -se jacta-. Toqué de los 15 a los 17, hasta que dije chau Juanse, todo bien pero me voy a hacer mi grupo”. Con Los Perros logró popularidad a fuerza de tocar hasta el hartazgo. Fue entonces que decidió orientar su rumbo musical en solitario y más alejado de las maratónicas jornadas de los tiempos en que el hit “Bajo la rambla” sonaba por todas partes. Pasaron diez años desde entonces. Viviendo Urgente, su última placa recupera ese espíritu ("musicalmente tenía una necesidad imperiosa de salir, hacía tres años que no grababa un disco”), pero administrando su experiencia con la música. "Cometí muchos errores con Los Perros en cuanto a que bastardee el camino de la banda, y me hago responsable porque era el líder, empecé a tocar cinco shows por semana en cualquier lado, y no se puede hacer tres shows en una noche". Ahora piensa en hacer sólo aquello que tenga ganas.
“Toqué en Ferro tres días seguidos, ya está, si toco de nuevo, mejor, pero no voy a tocar en un Gesell Rock donde me pongan a las 3 de la tarde y donde no me sienta cómodo. Prefiero tocar en un bar lleno de tipos que me van a ver y que aplauden cuando hay un solo. No me interesa vender chorizos, cada vez voy más para el lado del culto.
Estoy en este lugar chiquito y estoy feliz”.En Viviendo Urgente, Carámbula interpreta la guitarra, la voz y el bajo. Páez, Berugo y Fabi son los invitados y Facundo Espinosa es un socio indispensable en la lírica y la producción. Bambino se define como un músico vintage. Prefiere una portaestudio de cuatro canales al protools.
"Me gustan los cassettes, los vinilos, las guitarras viejas. A una guitarra eléctrica enchufada a un equipo valvular no hay con qué darle". Se aparta de los músicos de rock n roll que apenas saben tocar. "Hay un rock n roll más elitista, y más fino de tipos que sí saben tocar la guitarra como yo, como tocaba Pappo, como toca Botafogo, Gringui (Herrera), y hay un rock n roll de tipos que no saben tocar la guitarra y que llevan mucha gente, que no saben quién es Bad Company, Leslie West o Albert King. No podemos hablar de música con ellos".
- ¿Te molesta que llenen estadios?-
No, primero porque toqué para mucha más gente y porque yo me dedico a tocar la viola en serio. A veces me río de los solos de guita-rra que escucho. Pity (Alvarez) por ejemplo demostró que es un tipo creativo, que tiene carisma, quiero ver a otra gente dentro de 5 años.Carámbula pertenece a una generación que marcó una época en el rock argentino. “Tengo mi lugar, que es el que tendría Juanse, no me refiero a la masividad sino al reconocimiento como artista, somos parte de los ´80s: Los Ratones, Los Perros, Fabi, Fito, Charly, Andrés (Calamaro), Miguel Zavaleta, Gringui, (Ri chard) Coleman, Pipo (Cipolatti)”.Se identifica como un artista cuya pasión por la música se le hace inevitable y también urgente. “To co todo el día, cuando miro tele, cuando como, cuando voy al baño”, y como si la afirmación fuera poco convincente, agrega “tengo los dedos cuadrados”.Pero más allá de la elocuencia de sus palabras, es indudable que en su guitarra, hay cuerda para rato.
Viviendo UrgenteRock n roll en estado furioso, pero a la vez muy ciudado en su producción. Ca-rambula ofrece once canciones donde muestra lo que sabe hacer. Rockear fuerte, pero sin perder la postura ni el estilo. Canciones que van mostrando su cuerpo despacio, como para ir tomándole el gustito sin empalagarse. Participan Fito Paez y Berugo.
ntrevista: RC-VLTexto: Verónica Luna

Tema:"Vengo del fin", donde Fito Páez pone el piano y la voz y Fabi Cantilo los coros

febrero 03, 2006

Flou grabará su nuevo disco en los estudios de Fito Páez

La banda decidió concentrarse de lleno en este trabajo y anunció que por el momento parará toda actividad concertística. "La idea es, hasta terminar la grabación del disco no tocar en vivo, a menos que esto se extienda demasiado", explicó a La Nación el guitarrista Bruno Ferreiro. "La verdad que muchos detalles no manejamos todavía, no tenemos ni los nombres de los temas ni título del disco, excepto que entramos a grabar el 3 de abril al estudio Circo Beat y después continuamos acá en el Spirit Sound". Añade que el producto final tendría 12 ó 13 canciones, y que esperan tenerlo todo listo entre mediados de junio a comienzos de julio. "La parte compositiva está terminada, en realidad ahora estamos en los retoques finales de las canciones, y estamos en la parte del diseño artístico con mi hermano, Rodrigo (guitarrista de Paiko), quien figura como nuestro productor artístico. Estamos trabajando sobre 14 temas".
De su nueva producción ya han dejado escuchar en el último Pilsen Rock el corte "A tu lado" y otro que sigue sin título. Con respecto a la dirección que tomará el nuevo material, Bruno piensa que "habrá un leve cambio, que para nosotros es más maduro, quizá un poco menos hardcore, porque en el primero resalta mucho más la agresividad que ahora creo que pasa más por la profundidad, es más melancólico, más oscuro, pero siempre dentro de la misma línea".
La decisión de grabar en los estudios de Fito Páez responde a que les gustan los productos que han salido de ahí. "Después de escuchar lo que hizo Paiko allá quedamos muy impresionados. Después buscamos bandas más de nuestra onda y contactamos con la gente de Carajo, que también grabaron ahí, y su sonidista y otros músicos nos recomendaron a Circo Beat como el mejor estudio. Nos vamos con nuestro ingeniero, Rodolfo Brugada, y lo asiste nuestro sonidista en vivo, que es Luis 'Buey' Ordaz. Las voces y las mezclas vamos a hacerlas acá en Spirit, y la masterización de nuevo en Buenos Aires".
El proyecto entero es financiado por ellos mismos, puesto que Flou se ha independizado de Kamikaze Records. "Sabemos que es bastante complicado lanzarnos solos, pero creemos que a la larga va a ser más productivo para nosotros".